La Bonté… en passant / in extenso à l'espace 600
31/12/06 15:05
Le Théâtre du Réel présente à l’Espace 600
Les 23 et 24 janvier à 20h30 :
La Bonté… en passant / in extenso
La Bonté…en passant, toujours, mais in extenso, cette fois !
Notre chœur de six comédien(ne)s poursuit le passage…en revue, de nos interrogations, nos doutes, nos certitudes sur la bonté, ses absences, ses dérivés et ses dérives !? Tout cela articulé par quelques…passages de « La bonne âme de Sezuan » de Bertolt Brecht. Et aussi Gandhi, Luther King, Mandela, et quelques autres… ces vies qui traversent notre quotidien, ce quotidien qui parcourent nos vies, devant les yeux des spectateurs, en participant au regard que nous portons sur ces grands élans, et ces petites lâchetés.
Direction d’acteurs : Yves Doncque
Espace 600, 97 galerie de l’Arlequin à Grenoble
Infos/Résa: 04 76 29 42 82 espace600@club-internet.fr
Lecture publique de troisième Bureau
31/12/06 09:53
Le résumé n’est disponible que lorsque les permaliens sont activés. Lire la suite...
A trois, à l'Amphithéâtre de Pont-de-Claix
28/12/06 15:53
A trois Une farce sexuelle à la française, de Barry Hall
jeudi 11 janvier 19h et 21h, vendredi 12 janvier 14h30 et 20h30
mise en scène et scénographie Cédric Weber
avec Gaëlle Héraut, Cédric Zimmerlin, Renaud Dehesdin
Plus d'infos…
jeudi 11 janvier 19h et 21h, vendredi 12 janvier 14h30 et 20h30
mise en scène et scénographie Cédric Weber
avec Gaëlle Héraut, Cédric Zimmerlin, Renaud Dehesdin
Plus d'infos…
La preuve du contraire, à Romans
28/12/06 15:28
Le résumé n’est disponible que lorsque les permaliens sont activés. Lire la suite...
"Lundi c'est tout réfléchi" à l'Espace 600
28/12/06 14:00
Le résumé n’est disponible que lorsque les permaliens sont activés. Lire la suite...
Les lectures de Troisième Bureau
01/12/06 23:50
Le collectif artistique Troisième bureau vous invite le
Lundi 11 décembre à 20h
Café restaurant La Frise
150, cours Berriat à Grenoble
à la lecture de
Une nuit arabe de Roland Schimmelpfennig
traduit de l’allemand par Johannes Honigmann
avec la collaboration de Laurent Muhleisen
et le soutien de la Maison Antoine Vitez
L’Arche Editeur 2002
Avec Thierry Blanc, Léo Ferber, Bernard Garnier, Philippe Saint- Pierre, Sophie Vaude
La pièce : Une chaude nuit d’été dans un immeuble d’une grande cité HLM. Jacques Lemonnier, le gardien, est inquiet. Il n’y a plus d’eau au-delà du septième étage de la tour (qui en compte dix) comme si elle “s’évanouissait”, et pourtant elle résonne dans les murs telle une mélodie. Et l’ascenseur qui menace de tomber à nouveau en panne. Ce soir-là, comme tous les autres soirs en rentrant du travail, Vanina Derval la locataire du 7-32 (7e étage, porte 32), prend une douche, boit un verre de cognac et s’endort sur le canapé. Elle ne se souvient jamais de ce qu’elle a fait dans la journée. Ce soir-là, Pierre Karpati, qui habite dans la tour d’en face, aperçoit par la fenêtre ouverte Vanina Derval dans sa salle de bain et il lui prend l’irrésistible envie d’aller la rejoindre. Comme chaque soir après avoir fait les courses, Fatima Mansour, la colocataire de Vanina, une fois celle-ci endormie, appelle Khalil, son amant, pour qu’il la rejoigne. Mais ce soir, “les pannes” vont tout dérégler et plonger les personnages dans des situations dignes de Contes des Mille et une nuits.
Une pièce étonnante, jubilatoire et d’une extrême inventivité d’écriture, entre dialogue et narration, où se mêlent le burlesque, le vaudeville et le tragique dans les senteurs étranges et inquiétantes de l’Orient.
L’auteur : Roland Schimmelpfennig est né en 1967 à Göttingen. Après un long séjour à Istanbul, il étudie la mise en scène à Münich puis est engagé aux Kammerspielen de Münich comme assistant à la mise en scène, avant d'y devenir dramaturge. En 2000, il travaille comme dramaturge à la Schaubühne de Berlin, en collaboration avec le metteur en scène Thomas Ostermeier ; en 2002, il est en résidence à la Deutsches Schauspielhaus de Hamburg. Toutes ses pièces sont créées dans les principaux théâtres allemands. En 2001, Die arabische Nacht (Une Nuit arabe) est créée au Staatstheater de Stuttgart. Elle est depuis l'objet de nombreuses mises en scène, notamment à Berlin, Francfort, Hamburg et Vienne. En France, Une Nuit arabe a été mise en scène par Frédéric Bélier-Garcia au Théâtre du Rond Point à Paris en 2001. La Femme d’avant a été créée aux Célestins de Lyon, par Claudia Stavisky en novembre 2006. Ses pièces sont publiées par l’Arche éditeur.
Troisième Bureau, comité de lecture de théâtre contemporain
Le Petit Angle, 1 rue Président Carnot 38000 Grenoble
Tél 1 : 04 76 00 12 30
Tél 2 : 04 76 51 06 64
Fax : 04 76 01 07 69
courriel : grenoble@troisiemebureau.com
http://www.troisiemebureau.com
Lundi 11 décembre à 20h
Café restaurant La Frise
150, cours Berriat à Grenoble
à la lecture de
Une nuit arabe de Roland Schimmelpfennig
traduit de l’allemand par Johannes Honigmann
avec la collaboration de Laurent Muhleisen
et le soutien de la Maison Antoine Vitez
L’Arche Editeur 2002
Avec Thierry Blanc, Léo Ferber, Bernard Garnier, Philippe Saint- Pierre, Sophie Vaude
La pièce : Une chaude nuit d’été dans un immeuble d’une grande cité HLM. Jacques Lemonnier, le gardien, est inquiet. Il n’y a plus d’eau au-delà du septième étage de la tour (qui en compte dix) comme si elle “s’évanouissait”, et pourtant elle résonne dans les murs telle une mélodie. Et l’ascenseur qui menace de tomber à nouveau en panne. Ce soir-là, comme tous les autres soirs en rentrant du travail, Vanina Derval la locataire du 7-32 (7e étage, porte 32), prend une douche, boit un verre de cognac et s’endort sur le canapé. Elle ne se souvient jamais de ce qu’elle a fait dans la journée. Ce soir-là, Pierre Karpati, qui habite dans la tour d’en face, aperçoit par la fenêtre ouverte Vanina Derval dans sa salle de bain et il lui prend l’irrésistible envie d’aller la rejoindre. Comme chaque soir après avoir fait les courses, Fatima Mansour, la colocataire de Vanina, une fois celle-ci endormie, appelle Khalil, son amant, pour qu’il la rejoigne. Mais ce soir, “les pannes” vont tout dérégler et plonger les personnages dans des situations dignes de Contes des Mille et une nuits.
Une pièce étonnante, jubilatoire et d’une extrême inventivité d’écriture, entre dialogue et narration, où se mêlent le burlesque, le vaudeville et le tragique dans les senteurs étranges et inquiétantes de l’Orient.
L’auteur : Roland Schimmelpfennig est né en 1967 à Göttingen. Après un long séjour à Istanbul, il étudie la mise en scène à Münich puis est engagé aux Kammerspielen de Münich comme assistant à la mise en scène, avant d'y devenir dramaturge. En 2000, il travaille comme dramaturge à la Schaubühne de Berlin, en collaboration avec le metteur en scène Thomas Ostermeier ; en 2002, il est en résidence à la Deutsches Schauspielhaus de Hamburg. Toutes ses pièces sont créées dans les principaux théâtres allemands. En 2001, Die arabische Nacht (Une Nuit arabe) est créée au Staatstheater de Stuttgart. Elle est depuis l'objet de nombreuses mises en scène, notamment à Berlin, Francfort, Hamburg et Vienne. En France, Une Nuit arabe a été mise en scène par Frédéric Bélier-Garcia au Théâtre du Rond Point à Paris en 2001. La Femme d’avant a été créée aux Célestins de Lyon, par Claudia Stavisky en novembre 2006. Ses pièces sont publiées par l’Arche éditeur.
Troisième Bureau, comité de lecture de théâtre contemporain
Le Petit Angle, 1 rue Président Carnot 38000 Grenoble
Tél 1 : 04 76 00 12 30
Tél 2 : 04 76 51 06 64
Fax : 04 76 01 07 69
courriel : grenoble@troisiemebureau.com
http://www.troisiemebureau.com
Spectacle jeune public au pot-au-noir
01/12/06 23:29
L'Inspecteur T. de Pierre Gripari par la compagnie Sud Est Théâtre
Au Théâtre du Pot au Noir (Domaine de Rivoiranche - St Paul Les Monestier - 38)
Mercredi 20 décembre 2006 à 14h30 - Séance ouverte au public (7 € enfant - 10 € adulte)
Vendredi 22 décembre 2006 à 10h et 14h30 - Séance scolaire (7 € par enfant)
Spectacle Jeune Public - À partir de 5 ans
Durée 1h
Mise en Scène : Mohamed Boumeghra
Avec : Marc Balmand, Mohamed Boumeghra, Elvire Capezzali, Marie Neichel
Décor : Daniel Martin
Création visuelle : Albert Fadi
L'inspecteur Toutou vient d'acquérir le miroir magique de la reine de Blanche-Neige. Ce qui lui est bien pratique pour résoudre ses enquêtes. Il va donc aider le Petit Chaperon Rouge, Ali Baba, le Petit Poucet, la Belle au Bois Dormant et Blanche-Neige à se sortir de leurs tourments. Mais à trop vouloir bien faire, les histoires vont se mélanger dans un imbroglio que seule la fée Rutabaga pourra résoudre.
Réservations - Renseignements : 04 76 34 13 34
Au Théâtre du Pot au Noir (Domaine de Rivoiranche - St Paul Les Monestier - 38)
Mercredi 20 décembre 2006 à 14h30 - Séance ouverte au public (7 € enfant - 10 € adulte)
Vendredi 22 décembre 2006 à 10h et 14h30 - Séance scolaire (7 € par enfant)
Spectacle Jeune Public - À partir de 5 ans
Durée 1h
Mise en Scène : Mohamed Boumeghra
Avec : Marc Balmand, Mohamed Boumeghra, Elvire Capezzali, Marie Neichel
Décor : Daniel Martin
Création visuelle : Albert Fadi
L'inspecteur Toutou vient d'acquérir le miroir magique de la reine de Blanche-Neige. Ce qui lui est bien pratique pour résoudre ses enquêtes. Il va donc aider le Petit Chaperon Rouge, Ali Baba, le Petit Poucet, la Belle au Bois Dormant et Blanche-Neige à se sortir de leurs tourments. Mais à trop vouloir bien faire, les histoires vont se mélanger dans un imbroglio que seule la fée Rutabaga pourra résoudre.
Réservations - Renseignements : 04 76 34 13 34
Le Retable des Merveilles, d'après Cervantès, au théâtre Prémol
01/12/06 00:27
La Compagnie Monnaie de Singe présente Le Retable des Merveilles
d'après Cervantès
Mise en scène : Geneviève Arnaud
du lundi 18 au jeudi 21 décembre
Au théâtre Prémol, 7 rue Henri Duhamel, Grenoble
Plus d'infos…
d'après Cervantès
Mise en scène : Geneviève Arnaud
du lundi 18 au jeudi 21 décembre
Au théâtre Prémol, 7 rue Henri Duhamel, Grenoble
Plus d'infos…
"Un riche, trois pauvres" de Louis Calaferte par la Cie AlterNez
30/11/06 23:09
La Compagnie Alter-Nez
et Hervé Haggaï présentent
"Un riche, trois pauvres"
de Louis Calaferte
7, 8, 9 décembre à 20h30, théâtre Prémol
7 rue Henri Duhamel 38100 Grenoble
www.theatrepremol.org
mise en scène Hervé Haggaï
avec Véronique Boulard Laetitia Boulle Guillaume Douady Gérald Garnache Cyril Griot
son Gaël Boffard lumière Hervé Cadet-Petit avec l’aide de Hélène Duhamel
Renseignement, Préventes, Réservations : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
Tarifs : 10€ et 6€
Jeudi 7 décembre à 20h30
Vendredi 8 décembre à 14h30 (scolaires*) et à 20h30
Samedi 9 décembre à 20h30
* Séance scolaire vendredi 8 décembre à 14h30 :
renseignements auprès de la Cie Alter-Nez au 06 03 42 82 88 ou au 06 62 25 52 65
« Emballer cette pièce pour un grand déballage »
Place à un théâtre d'une cruauté joyeuse...
Un riche, trois pauvres et ses coups tordus, ses croche-pieds, ses petites blessures, ses humiliations. Ça vexe, ça blesse. Mais que voulez-vous ? Des humains un peu beaucoup désemparés, ça ne se fait pas de cadeau. Visions et écriture à fleur de peau, langage souvent cru... Et un humour noir sacrément salvateur en ces temps chahutés. Merci pour le texte, Mr Calaferte, à nous de jouer ! A nous de réinventer cette pièce ici et maintenant en 2006.
Allons-y gaiement ! Comme un ultime pied de nez ! Rendez-vous Quelque part dans le vaste monde pour un joyeux bordel, une fête irrévérencieuse !
Ce n'est pas loin de chez vous, de chez nous, c'est là tout près, sous nos yeux, sous vos yeux...
Plus d’infos…
Compagnie Alter-Nez
10 bis rue Ampère 38000 Grenoble
Tél/Fax : 04 76 21 32 60
Mob. : 06 03 42 82 88
cie.alternez@free.fr
http://cie.alternez.free.fr
Elle lui dirait dans l'île
30/11/06 22:20
La Compagnie Partage présente Elle lui dirait dans l’île, poème dramatique de Françoise Xénakis
Comédiens lecteurs : Françoise Vergely, Patrick Seyer
Lecture dirigée par Christian AMICO
vendredi 8 Décembre 20h30 précise
Salle Benoit Berthet (En face magasin musique Bertet, avenue Esclangon. Entrée OUEST de Gières)
"Le fouet, fait de barbelés entrelacés, cingle le dos en un long chuintement…
…..Nous dansions, nous dansions
sans mesure, toi les yeux sur mes seins,
moi, attachée à tes mains……….."
Extrait de "Elle lui dirait dans l'île" de Françoise XENAKIS
En découvrant ce texte, j'ai été si émue et bouleversée que j'ai décidé très vite de le faire découvrir et partager en en faisant une lecture à deux voix avec accompagnement musical. Une première version de cette lecture a été donnée lors d'une soirée sur le thème de la torture organisée par Amnesty International.
J'en avais fait part et invité Françoise Xénakis qui, très touchée, avait exprimé tout son soutien aux missions menées par Amnesty International dans une lettre dont je vous livre quelques extraits :
"…je suis fière que mes mots écrits, depuis si longtemps, existent, ce soir, ……à vif, en vous.
Pour écrire ce texte, j'ai voulu les mots, les plus purs, les plus nus, les plus simples, je l'ai écrit à voix haute afin qu'aucun mot ne dérange, ne heurte le suivant…."
Françoise Vergely
Aujourd'hui, Françoise Vergely a proposé à la compagnie Partage dont elle est devenue comédienne permanente, de se réapproprier cette lecture émouvante à deux voix.
L'histoire
Françoise Xenakis chroniqueuse littéraire, journaliste de presse écrite et télévisée, est l'auteur de nombreux ouvrages comme 'Regarde, nos chemins se sont fermés'.
"Elle lui dirait dans l'île", publié en 1970, fut écrit en hommage à son mari ,Iannis Xénakis, grand compositeur de musique contemporaine d'origine grecque, emprisonné et torturé sous le régime des Colonels dans l'une des "trois îles" où l'on expédiait les prisonniers politiques.
Ce drame immense, intense et poétique met en scène l'histoire déchirante d'une femme qui obtient enfin, après trois ans d'attente, la permission de rendre visite à son mari, prisonnier sur une île. C'est là, dans ce lieu rougi par le sang des prisonniers, qu'elle a tant de choses à lui dire, tant de mots à déverser, de choses à lui donner. Un face-à-face entre un homme brisé et une femme qui veut vivre, malgré tout.
Ce poème musical, cet oratorio à deux voix alternées , est ponctué dans l'écriture par de longs "blancs" et rythmé par le bruit des chaînes et le silence du tissage de la couverture.
Ce chant grec, rauque, est aussi un murmure de tendresse, d'amour à mort déferlant sur la mer. Une tragédie des Temps Modernes….
"..je veux dire aussi que ce récit n'est pas qu'horreur ou mort. Il chante aussi l'amour, le vrai je crois" (Françoise Xenakis))
Comédiens lecteurs : Françoise Vergely, Patrick Seyer
Lecture dirigée par Christian AMICO
vendredi 8 Décembre 20h30 précise
Salle Benoit Berthet (En face magasin musique Bertet, avenue Esclangon. Entrée OUEST de Gières)
"Le fouet, fait de barbelés entrelacés, cingle le dos en un long chuintement…
…..Nous dansions, nous dansions
sans mesure, toi les yeux sur mes seins,
moi, attachée à tes mains……….."
Extrait de "Elle lui dirait dans l'île" de Françoise XENAKIS
En découvrant ce texte, j'ai été si émue et bouleversée que j'ai décidé très vite de le faire découvrir et partager en en faisant une lecture à deux voix avec accompagnement musical. Une première version de cette lecture a été donnée lors d'une soirée sur le thème de la torture organisée par Amnesty International.
J'en avais fait part et invité Françoise Xénakis qui, très touchée, avait exprimé tout son soutien aux missions menées par Amnesty International dans une lettre dont je vous livre quelques extraits :
"…je suis fière que mes mots écrits, depuis si longtemps, existent, ce soir, ……à vif, en vous.
Pour écrire ce texte, j'ai voulu les mots, les plus purs, les plus nus, les plus simples, je l'ai écrit à voix haute afin qu'aucun mot ne dérange, ne heurte le suivant…."
Françoise Vergely
Aujourd'hui, Françoise Vergely a proposé à la compagnie Partage dont elle est devenue comédienne permanente, de se réapproprier cette lecture émouvante à deux voix.
L'histoire
Françoise Xenakis chroniqueuse littéraire, journaliste de presse écrite et télévisée, est l'auteur de nombreux ouvrages comme 'Regarde, nos chemins se sont fermés'.
"Elle lui dirait dans l'île", publié en 1970, fut écrit en hommage à son mari ,Iannis Xénakis, grand compositeur de musique contemporaine d'origine grecque, emprisonné et torturé sous le régime des Colonels dans l'une des "trois îles" où l'on expédiait les prisonniers politiques.
Ce drame immense, intense et poétique met en scène l'histoire déchirante d'une femme qui obtient enfin, après trois ans d'attente, la permission de rendre visite à son mari, prisonnier sur une île. C'est là, dans ce lieu rougi par le sang des prisonniers, qu'elle a tant de choses à lui dire, tant de mots à déverser, de choses à lui donner. Un face-à-face entre un homme brisé et une femme qui veut vivre, malgré tout.
Ce poème musical, cet oratorio à deux voix alternées , est ponctué dans l'écriture par de longs "blancs" et rythmé par le bruit des chaînes et le silence du tissage de la couverture.
Ce chant grec, rauque, est aussi un murmure de tendresse, d'amour à mort déferlant sur la mer. Une tragédie des Temps Modernes….
"..je veux dire aussi que ce récit n'est pas qu'horreur ou mort. Il chante aussi l'amour, le vrai je crois" (Françoise Xenakis))
Cours de théâtre
14/11/06 22:18
Après le spectacle de la Supplication Nicole Vautier ouvre des cours de théâtre auprès d' adultes. Ces cours auront lieu à Seyssins les lundis, mardis soirs et les samedis matins.
On peut la joindre au
04 76 98 95 78 ou au
06 82 33 19 96.
Il reste de la place.
On peut la joindre au
04 76 98 95 78 ou au
06 82 33 19 96.
Il reste de la place.
"Caprices d'amour", par la Cie "Il était une voix"
13/11/06 22:48
"Caprices d' amours" (Textes de la fin du 19è, Feydeau, Courteline et Renard) .sera au Château de Sassenage le 24 Novembre et à La Guinguette les 08, 09, 10 Févriet et 08, 09, 10 Mars.
Lire l'article…
"Dans la solitude des champs de coton" sera au Laussy le 14 Novembre et au Petit Théâtre à Grenoble les 17, 18, 19 Novembre.
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"Dans la solitude des champs de coton" sera au Laussy le 14 Novembre et au Petit Théâtre à Grenoble les 17, 18, 19 Novembre.
Colloque "L'enseignement du théâtre contemporain à l'École"
12/11/06 08:35
"L'enseignement du théâtre contemporain à l'École : genres, critique et perspectives"
30 novembre 2006, 1er décembre 2006
Enseigner le théâtre contemporain à l'École, certes, mais pourquoi et comment ? Si le théâtre est un objet d'enseignement clairement identifié dans les programmes scolaires, il repose quasiment exclusivement sur un corpus de textes consacrés où Beckett et Ionesco représentent les avancées les plus actuelles et où la classification en genres traditionnels crée un cadre souvent incommode pour les écritures de ces vingt-cinq dernières années.
En effet, tel est le cas lorsqu'on a affaire à des tendances qui bouleversent les repères anciens et lorsque l'interaction entre les divers arts visuels, musicaux et spectaculaires, propose des langages scéniques résolument nouveaux. Toutefois, à côté de ces formes composites, on observe la prolifération de textes s'inscrivant dans une stratégie de réécriture d'œuvres antérieures, contribuant à enrichir ce vaste intertexte théâtral qui se tisse d’âge en âge depuis l’Antiquité.
Dés lors, quelles notions ou perspectives théoriques permettraient d'envisager le théâtre contemporain et
D’en faire un objet d’enseignement efficace et enrichissant ?
C'est là le propos de ce colloque qui fait le pari de " mixer " théorie et didactique dans un souci d'éclairage réciproque.
Plus d'infos…
Programme au format PDF :
http://www.u-grenoble3.fr/stendhal/recherche/colloques.html
Contacts :
a.brillant-annequin@wanadoo.fr
genevieve.chignard@u-grenoble3.fr
30 novembre 2006, 1er décembre 2006
Enseigner le théâtre contemporain à l'École, certes, mais pourquoi et comment ? Si le théâtre est un objet d'enseignement clairement identifié dans les programmes scolaires, il repose quasiment exclusivement sur un corpus de textes consacrés où Beckett et Ionesco représentent les avancées les plus actuelles et où la classification en genres traditionnels crée un cadre souvent incommode pour les écritures de ces vingt-cinq dernières années.
En effet, tel est le cas lorsqu'on a affaire à des tendances qui bouleversent les repères anciens et lorsque l'interaction entre les divers arts visuels, musicaux et spectaculaires, propose des langages scéniques résolument nouveaux. Toutefois, à côté de ces formes composites, on observe la prolifération de textes s'inscrivant dans une stratégie de réécriture d'œuvres antérieures, contribuant à enrichir ce vaste intertexte théâtral qui se tisse d’âge en âge depuis l’Antiquité.
Dés lors, quelles notions ou perspectives théoriques permettraient d'envisager le théâtre contemporain et
D’en faire un objet d’enseignement efficace et enrichissant ?
C'est là le propos de ce colloque qui fait le pari de " mixer " théorie et didactique dans un souci d'éclairage réciproque.
Plus d'infos…
Programme au format PDF :
http://www.u-grenoble3.fr/stendhal/recherche/colloques.html
Contacts :
a.brillant-annequin@wanadoo.fr
genevieve.chignard@u-grenoble3.fr
Conférence Beckett à Grenoble
08/11/06 23:37
En accompagnement des spectacles
Fin de partie
Mise en scène Bernard Levy
par la Compagnie Lire aux Eclats
May B
Chorégraphie Maguy Marin
par le Centre chorégraghique national de Rilleux-la-Pape
conférence de Suzanne Lafont, professeur de lettres à l’université de Montpellier
mardi 5 décembre à 18h30 à la bibliothèque du centre ville de Grenoble
Télécharger le dossier pédagogique…
Fin de partie
Mise en scène Bernard Levy
par la Compagnie Lire aux Eclats
May B
Chorégraphie Maguy Marin
par le Centre chorégraghique national de Rilleux-la-Pape
conférence de Suzanne Lafont, professeur de lettres à l’université de Montpellier
mardi 5 décembre à 18h30 à la bibliothèque du centre ville de Grenoble
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Dieu et moi de Jacqueline Harpman, à Romans
08/11/06 23:16
La Cie de l'Oeil Nu présente Dieu et moi de Jacqueline Harpman.
Mise en scène: Serge Brozille et Christiane Gatt-Brozille.
9, 10, 11, 16, 17, 18, 23, 24 novembre à 20h45
au Théâtre de la Presle Avenue Chanoine Jules Chevalier 26100 Romans.
Réservations: 04 75 70 55 96
Télécharger le dossier de presse…
Mise en scène: Serge Brozille et Christiane Gatt-Brozille.
9, 10, 11, 16, 17, 18, 23, 24 novembre à 20h45
au Théâtre de la Presle Avenue Chanoine Jules Chevalier 26100 Romans.
Réservations: 04 75 70 55 96
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Le Théâtre de Philippe Avron à MC2
06/11/06 14:12
Le Théâtre de Philippe Avron
du 14 au 18 novembre
L'histoire de Roger
Le Fantôme de Shakespeare, Je suis un saumon et Rire fragile : trois spectacles qu’il a écrits, joués et promenés en tournée depuis de nombreuses années, toujours avec la même ferveur et le même goût de la rencontre avec des publics conquis par les épopées humaines, qu’il interprète seul en scène, lui qui a connu la vie de troupe quand il était comédien auprès, entre autres, de Jacques Lecocq, Jean Vilar ou encore Roger Planchon. Le Théâtre de Philippe Avron, nouveau spectacle, composé d’extraits des précédents opus mais aussi de textes et de frissons neufs, prendra pour source et delta, une fois de plus, notre faculté d’étonnement face à la réalité prosaïque, en écartant très loin de soi, les stéréotypes et les poncifs habituels. Et Philippe Avron de partir dans des forêts pour répéter ses textes. Car si le Théâtre est son lieu de prédilection, il n’en demeure pas moins, pour ce Poète, qu’il ne peut y avoir transposition artistique de ses allégations drolatiques car stupéfaites sur le Monde, sans passer par la sauvagerie d’une Nature amie et conciliante, pour peu qu’on la distingue, l’écoute et la considère. Les oiseaux doivent drôlement rire sous cape dans les branchages!
Rendez-vous à ne pas manquer :
Jeudi 16 novembre après la représentation
Rencontre avec Philippe Avron.
Samedi 18 novembre 2006 - 15h
Projection du film Philippe Avron, passeur d'humanité conçu et réalisé par Jean-Gabriel Carasso et Jac Chambrier (durée 1h25) en présence de Philippe Avron et de Jean-Gabriel Carass
Plus d'infos…
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du 14 au 18 novembre
L'histoire de Roger
Le Fantôme de Shakespeare, Je suis un saumon et Rire fragile : trois spectacles qu’il a écrits, joués et promenés en tournée depuis de nombreuses années, toujours avec la même ferveur et le même goût de la rencontre avec des publics conquis par les épopées humaines, qu’il interprète seul en scène, lui qui a connu la vie de troupe quand il était comédien auprès, entre autres, de Jacques Lecocq, Jean Vilar ou encore Roger Planchon. Le Théâtre de Philippe Avron, nouveau spectacle, composé d’extraits des précédents opus mais aussi de textes et de frissons neufs, prendra pour source et delta, une fois de plus, notre faculté d’étonnement face à la réalité prosaïque, en écartant très loin de soi, les stéréotypes et les poncifs habituels. Et Philippe Avron de partir dans des forêts pour répéter ses textes. Car si le Théâtre est son lieu de prédilection, il n’en demeure pas moins, pour ce Poète, qu’il ne peut y avoir transposition artistique de ses allégations drolatiques car stupéfaites sur le Monde, sans passer par la sauvagerie d’une Nature amie et conciliante, pour peu qu’on la distingue, l’écoute et la considère. Les oiseaux doivent drôlement rire sous cape dans les branchages!
Rendez-vous à ne pas manquer :
Jeudi 16 novembre après la représentation
Rencontre avec Philippe Avron.
Samedi 18 novembre 2006 - 15h
Projection du film Philippe Avron, passeur d'humanité conçu et réalisé par Jean-Gabriel Carasso et Jac Chambrier (durée 1h25) en présence de Philippe Avron et de Jean-Gabriel Carass
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Programme des ateliers/rencontres de MC2
06/11/06 12:54
La MC2 organise des ateliers et des rencontres pour mieux aiguiser le regard sur les spectacles, pour créer des moments d’échanges privilégiés avec et autour des équipes artistiques qui sont accueillies durant la saison 06/07.
Ces invitations à découvrir d’autres aspects de la création théâtrale, chorégraphique ou musicale sont adressées à tous les publics, elles sont organisées avec la complicité et la participation active des compagnies et des artistes qui impulsent et animent ces moments
de rencontres ou de pratique artistique,mais elles sont aussi le fruitde collaboration de la MC2 avec ses partenaires
Télécharger la plaquette de présentation …
Acte, de Lars Norèn à Valence
04/11/06 17:39
Acte, du 1er au 8 décembre, 20h, le Bel Image
Texte Lars Norén, mise en scène Christophe Perton
Un face à face sans merci, par un des plus grands auteurs contemporains vivants.
Plus d'infos…
La marquise d'O à Valence
04/11/06 17:12
La marquise d'O, du 23 au 25 novembre, 20h, le Bel Image
D'après une nouvelle de Heinrich von Kleist
Adaptation et mise en scène Lukas Hemleb
Après “Titus Andronicus”, Lukas Hemleb adapte la célèbre nouvelle de Heinrich von Kleist, un récit d'une grâce singulière.
Plus d'infos…
Comédie de Valence
04/11/06 17:10
Quelque chose dans l'air
Richard Dresser / Vincent Garanger
Une comédie douce amère qui dresse un portrait au vitriol de la société occidentale
Du 18 octobre au 8 décembre, en Comédie Itinérante
Plus d'infos…
Les 7 jours de Simon Labrosse au théâtre de Création
04/11/06 15:40
Les sept jours de Simon Labrosse de Carole Fréchette
par la Compagnie du Loup
Mise en scène Jean-Marc Galéra"
Après Antigone, Andromaque et d'autres monuments du répertoire, nous avons découvert une perle parmi les comédies contemporaines. Carole Fréchette est québécoise et nous livre un texte simple, tendre et fantaisiste, qui parvient à nous parler du chômage, du désespoir et de la déchéance sur un ton aérien et doux, drôle et poétique. C'est tellement rare que nous avions envie de partager avec vous notre émerveillement."
Au Théâtre de Création, 182 cours Berriat, 38000 Grenoble
du 14 au 25 novembre 2006 à 20h30
Les jeudis à 19h30, relàche dimanche et lundi
Merci de confirmer votre présence au
04 76 84 01 84
La Supplication, de Svetlana Alexievitch
03/11/06 10:16
Représentations le samedi 18 novembre 2006 à 20h30, et le dimanche 19 novembre à 17h au Pot-au-Noir, à Rivoiranche.
En 1986 un des réacteurs de la centrale de Tchernobyl en Ukraine explosait. Des milliers d'hommes appelés liquidateurs ont, au péril de leur vie, travaillé à éteindre le feu, à nettoyer la zone contaminée et ils ont de ce fait sauvé le reste du monde.
Aujourd'hui ces " sacrifiés " ont été oubliés. On a nié jusqu'à leur mort et l'omerta qui a entouré cette catastrophe dure encore. S. ALEXIEVITCH, journaliste, écrivain est allée recueillir les témoignages des victimes de cette catastrophe et a publié un livre remarquable, chorus de 88 voix qui raconte les vies et les destins brisés ainsi que l'incroyable force de vie de l'humanité.
Dans un espace de non temps qui est la mort, des êtres arrivés de la " planète terre " circulent, se parlent, se racontent et se souviennent de leur vie de vivants et de ce qui les a amenés là.
Victimes certes, mais prenant leur destin en main avec le pragmatisme typique de l'âme russe, ces êtres intemporels traversent l'Histoire et nous atteignent directement parce qu'ils évoquent ce qui touche l'essence même de l'humain, à savoir notre relation à la vie, à la mort, à la nature et à l'autre.
à partir de 15 ans
Renseignements et réservations. :
Théâtre 145 : 6/10/12 euros 04 76 49 53 39
Pot-auNoir : 6/9/12 euros 04 76 34 13 34
En 1986 un des réacteurs de la centrale de Tchernobyl en Ukraine explosait. Des milliers d'hommes appelés liquidateurs ont, au péril de leur vie, travaillé à éteindre le feu, à nettoyer la zone contaminée et ils ont de ce fait sauvé le reste du monde.
Aujourd'hui ces " sacrifiés " ont été oubliés. On a nié jusqu'à leur mort et l'omerta qui a entouré cette catastrophe dure encore. S. ALEXIEVITCH, journaliste, écrivain est allée recueillir les témoignages des victimes de cette catastrophe et a publié un livre remarquable, chorus de 88 voix qui raconte les vies et les destins brisés ainsi que l'incroyable force de vie de l'humanité.
Dans un espace de non temps qui est la mort, des êtres arrivés de la " planète terre " circulent, se parlent, se racontent et se souviennent de leur vie de vivants et de ce qui les a amenés là.
Victimes certes, mais prenant leur destin en main avec le pragmatisme typique de l'âme russe, ces êtres intemporels traversent l'Histoire et nous atteignent directement parce qu'ils évoquent ce qui touche l'essence même de l'humain, à savoir notre relation à la vie, à la mort, à la nature et à l'autre.
à partir de 15 ans
Renseignements et réservations. :
Théâtre 145 : 6/10/12 euros 04 76 49 53 39
Pot-auNoir : 6/9/12 euros 04 76 34 13 34
Noël sous le baobab, avec La FaBriQue des petites uTOpieS
01/11/06 23:38
La FaBriQue des petites uTOpieS
De retour d’Afrique et à l’issue d’une résidence d’un mois au Théâtre de Création de Grenoble, la compagnie propose une semaine en lien avec son prochain spectacle, pour un Noël d’ailleurs, un Noël autrement du 18 au 22 décembre.
En collaboration avec le Théâtre de Création et l’Espace 600, elle y présente Niama Niama : le Secret des arbres, spectacle tout public à partir de 8 ans. Ce spectacle est une première forme autour du conte, qui nous mènera en janvier février à la création de Et si l’Homme avait été taillé dans une branche de baobab ?, qui tournera de mars à décembre 2007.
Cette semaine sera aussi l’occasion d’inviter des artistes : La Compagnie des Arts Porteuses qui donnera à entendre des poésies africaines contemporaines, et le groupe Spaita, collectif récent de musiciens des quatre coins du globe, qui fera découvrir un son au croisement des rythmes gitans, rocks et latins. Sont proposés également des ateliers de fabrication de jouets en matériaux de récupération.
Programme de la Semaine Noël sous le baobab :
Niama Niama : Le Secret des arbres par La Fabrique des petites utopies
• À l’Espace 600 : Lundi 18 décembre et mardi 19 décembre à 14h30 / Mardi 19 décembre à 19h30 (spectacle-repas.)
• Au Théâtre de Création : Jeudi 21 décembre à 20h30 (spectacle-repas.)
Télécharger le dossier de présentation…
Les Bars d'Arts…d’Afrique : par La Compagnie des Arts Porteuses
• À l'Espace 600 : mercredi 20 décembre à 19h30
• Au Théâtre de Création : Jeudi 21 décembre à 19h
Spaita : Concert musique du monde avec Philippe Kodeko
• Au Théâtre de Création : Vendredi 22 décembre à 20h30
Ateliers Jeux/Marionnettes :
• À l'Espace 600 : Mercredi 20 décembre 14h, 16h et 18h30
La Fabrique des Petites Utopies, 1 rue des beaux tailleurs 38000 Grenoble
Tel / fax 04 76 00 06 82
www.petitesutopies.com
http://www.citinerant.com/citi-comp/index.php?page=affallcomp&id_compagnie=126
À venir : Et si l'homme avait été taillé dans une branche de Baobab ?
Mars : Espace 600 (1 et 2), Théâtre de création ( 7 au 11), Auditorium de Seynod (22 et 23), La Bâtie Montgascon (28 et 29)
Avril : Port du Somail (14 et 15), Pont de Vence, St Egrève (20 et 21)
Mai : Le Coléo, Pontcharra (3 et 4), Pont-en-Royans ( 11 et 12), CLC, Eybens (22)
Juin : Espace Aragon, Lumbin (31 mai, 1 et 2), Le Versoud (7,8,9)
Septembre : Lans en Vercors (28 et 29)
Novembre : Le Luminier, Chassieu
Décembre : Grand Angle , Voiron_*
Programmation scolaire 2006/2007 de l'Espace 600
01/11/06 21:35
Proposition de spectacles pour les collégiens et les lycéens
Espace 600, saison 2006/2007
Télécharger le programme de l'année, et la liste des interventions possibles en milieu scolaire
Contact Espace 600 :
Aurélie Lagille / 04 76 29 42 82/ espace600@club-internet.fr
Pour en savoir plus : www.espace600.fr
Espace 600, saison 2006/2007
Télécharger le programme de l'année, et la liste des interventions possibles en milieu scolaire
Contact Espace 600 :
Aurélie Lagille / 04 76 29 42 82/ espace600@club-internet.fr
Pour en savoir plus : www.espace600.fr
La Fabrique du Merveilleux
01/11/06 01:16
q3 spectacles du 17 novembre au 22 décembre
à Vizille, Le Fontanil, Champ sur Drac, St-Paul-de-Varces
Plus d'infos…
Gulliver à Château-Rouge
03/10/06 22:00
Gulliver
D’après le roman Les voyages de Gulliver de Jonathan Swift
par Jaime Lorca (Chili)
Vendredi 06 octobre à 19h30
Après dix-huit ans et huit créations au sein de La Troppa, le chilien Jaime Lorca entreprend une aventure scénique avec sa nouvelle compagnie.
Autour de l’idée d’un fonctionnement de création collective, il réunit, entre autres, le poète Pablo Jerez, la comédienne Teresita Jacobelli et les marionnettistes Enrique Gomez et Alicia Quesnel.
Plus d'infos…
En octobre au théâtre Prémol
03/10/06 01:12
En octobre au Théâtre Prémol
À la MJC Prémol
Les Ateliers théâtre.
Il reste des places dans deux des trois ateliers de pratique théâtrâle du Théâtre Prémol.
Vous pouvez encore vous inscrire à l’atelier adultes (mardi soir, 19h45/21h45), animé par Benoît Kopniaeff, ainsi qu’à l’atelier 10-14 ans (vendredi de 17h30 à 19h), animé par la Cie La Marmite.
Renseignements et inscriptions à la MJC et au Théâtre Prémol, 04 76 84 93 34 ou theatrepremol@wanadoo.fr
Enfin, notez que dans le cadre du PEL, la Cie Marmite propose également un atelier 6-11 ans accueilli à la Maison de l’Enfance Prémol. Renseignements au 04 76 40 23 08
Mardi 24 octobre 2006 à 20h30 : Un riche, trois pauvres
Répétition publique, rencontre avec l’équipe artistique après les quinze premiers jours de résidence de la Cie Alter Nez avec Hervé Haggaï. Entrée libre.
Le spectacle sera créé du 7 au 9 décembre.
Vendredi 27 octobre 2006 à partir de 20h : Lucarnes vers l’Afrique
Dans le cadre de la manifestation organisée par la MJC Anatole France et la MJC Allobroges, le Théâtre Prémol accueille cette soirée en deux parties.
Baba Dabo (percussions).
Initiés aux rythmes traditionnels de l’Afrique de l’Ouest par le percussionniste malien Ousmane Traoré, découvrez le jeu extrêmement riche de ces jeunes grenoblois. Enrichis de leurs 2 voyages au Mali, ils reflètent ce qu’est la percussion Mandingue.
François Souleymane Dembélé et Abou Bakar Bamba
(Maîtres tambours du Mali et de Côte d’Ivoire)
François Souleymane Dembélé, premier soliste du ballet national du Mali pendant 18 ans, il enthousiasme son public avec l’énergie qui se dégage de son jeu lors de ses solos chaleureux. A travers ses rythmes et ses compositions, François affirme son respect de la tradition mandingue. La maturité de son expérience fait de lui un maître incontournable pour tous les passionnés de la culture mandingue. Abou Bamba a été 2ème soliste d’Adama Dramé pendant 13 ans.
Tarifs pour la soirée : 5 € et 3 €.
Renseignements et réservations auprès de la MJC Anatole France, 04 76 96 19 98
Et à venir…
Au mois de novembre, nous accueillerons deux événements qui seront détaillés dans la prochaine lettre :
l’accueil d’un week end entier 17, 18 et 19 novembre) organisé avec Théâtr’ensemble sur le thème de l’improvisation. Spectacle, conférence, débat, stage…
L’accueil du FITA 2006. Le Festival International de Théâtre Action passera par Prémol avec trois spectacles du 23 au 25 novembre.
NB : le Site Internet n’est pas encore à jour, mais le sera prochainement…
À la MJC Prémol
Les Ateliers théâtre.
Il reste des places dans deux des trois ateliers de pratique théâtrâle du Théâtre Prémol.
Vous pouvez encore vous inscrire à l’atelier adultes (mardi soir, 19h45/21h45), animé par Benoît Kopniaeff, ainsi qu’à l’atelier 10-14 ans (vendredi de 17h30 à 19h), animé par la Cie La Marmite.
Renseignements et inscriptions à la MJC et au Théâtre Prémol, 04 76 84 93 34 ou theatrepremol@wanadoo.fr
Enfin, notez que dans le cadre du PEL, la Cie Marmite propose également un atelier 6-11 ans accueilli à la Maison de l’Enfance Prémol. Renseignements au 04 76 40 23 08
Mardi 24 octobre 2006 à 20h30 : Un riche, trois pauvres
Répétition publique, rencontre avec l’équipe artistique après les quinze premiers jours de résidence de la Cie Alter Nez avec Hervé Haggaï. Entrée libre.
Le spectacle sera créé du 7 au 9 décembre.
Vendredi 27 octobre 2006 à partir de 20h : Lucarnes vers l’Afrique
Dans le cadre de la manifestation organisée par la MJC Anatole France et la MJC Allobroges, le Théâtre Prémol accueille cette soirée en deux parties.
Baba Dabo (percussions).
Initiés aux rythmes traditionnels de l’Afrique de l’Ouest par le percussionniste malien Ousmane Traoré, découvrez le jeu extrêmement riche de ces jeunes grenoblois. Enrichis de leurs 2 voyages au Mali, ils reflètent ce qu’est la percussion Mandingue.
François Souleymane Dembélé et Abou Bakar Bamba
(Maîtres tambours du Mali et de Côte d’Ivoire)
François Souleymane Dembélé, premier soliste du ballet national du Mali pendant 18 ans, il enthousiasme son public avec l’énergie qui se dégage de son jeu lors de ses solos chaleureux. A travers ses rythmes et ses compositions, François affirme son respect de la tradition mandingue. La maturité de son expérience fait de lui un maître incontournable pour tous les passionnés de la culture mandingue. Abou Bamba a été 2ème soliste d’Adama Dramé pendant 13 ans.
Tarifs pour la soirée : 5 € et 3 €.
Renseignements et réservations auprès de la MJC Anatole France, 04 76 96 19 98
Et à venir…
Au mois de novembre, nous accueillerons deux événements qui seront détaillés dans la prochaine lettre :
l’accueil d’un week end entier 17, 18 et 19 novembre) organisé avec Théâtr’ensemble sur le thème de l’improvisation. Spectacle, conférence, débat, stage…
L’accueil du FITA 2006. Le Festival International de Théâtre Action passera par Prémol avec trois spectacles du 23 au 25 novembre.
NB : le Site Internet n’est pas encore à jour, mais le sera prochainement…
Programme Théâtre de la ville de Romans
01/10/06 01:36
Saison 2006-2007
Gulliver
Dieu et moi
Noces de sang
Création de la Cie de l’Oeil Nu
Trois femmes vers la mer
La part du gâteau
Une phrase pour ma mère
Plus d'infos…
Gulliver
Dieu et moi
Noces de sang
Création de la Cie de l’Oeil Nu
Trois femmes vers la mer
La part du gâteau
Une phrase pour ma mère
Plus d'infos…
Lettre d'info de Ca à Vence Théâtre
01/10/06 00:22
le Journal de à Vence Théâtre (troupe de théâtre amateur de St Egrève (Isère)) puble une lettre d'info mensuelle, disponible sous le lien :
http://avence.chez-alice.fr/quoideneuf.html
http://avence.chez-alice.fr/quoideneuf.html
Mad Maths au Coléo (Pontcharra)
30/09/06 22:36
vendredi 20 octobre 20h30 , séance scolaire 14h30
Plus d'infos :
Sur le site du coleo…
Télécharger de dossier de présentation…
Les Fourberies de Scapin à l'Amphithéâtre
30/09/06 20:22
Molière
Les Fourberies de Scapin
Pour Marionnettes
Un Scapin - Manipulateur
avec Jean Sclavis
spectacle en soliste
Mise en Marionnettes Emilie Valantin – Théâtre du Fust.
Jeudi 19 octobre à 20h30 à l’amphithéâtre
Il s’agit d’une adaptation par coupes des Fourberies de Scapin de Molière, d’une
durée d’environ une heure. Une performance d’acteur avec une dizaine de marionnettes de grande taille (130 cm environ).
Afin d’éviter les deux écueils que représentent la reconstitution historique et la
réactualisation artificielle, l’action devra se situer dans un passé imaginaire assouplissant les références historiques des décors et costumes, afin de mieux coller à l’esprit de l’œuvre qui est celui d’une « farce »
Scapin maître de marionnettes et métaphysique
L’idée est de filer jusqu’au bout la métaphore d’un Scapin – manipulateur de
personnages sans consistance, on pourrait dire « sans répondant », naïfs – et en faire valoir la fonction comique. Ecoutez plutôt Scapin lui-même : « La machine est toute trouvée », et encore « C’est le ciel qui les
amène dans mes filets » etc.
Le parti pris choisi permet par ailleurs de souligner la solitude de Scapin que l’analyse de la pièce dévoile ; Scapin ne sera plus l’axe central autour duquel évolueront les autres personnages mais redeviendra le serviteur des marionnettes qu’il convoquera sur le plateau afin d’exister encore une fois en attendant la mort, dernière fourberie tragique de la pièce.
Les marionnettes
Scapin manipulera des personnages proches de la taille humaine. Des disproportions d’épaisseur ou de rapport buste/jambes leur garantiront le statut de marionnettes, personnages artificiels nés des rancœurs ou des ressassements de Scapin. Les marionnettes seront donc manipulées à vue par Scapin lui-même.
tantôt affirmant sa présence, tantôt discret quand il est censé ne pas être là.
Les Fourberies de Scapin
Pour Marionnettes
Un Scapin - Manipulateur
avec Jean Sclavis
spectacle en soliste
Mise en Marionnettes Emilie Valantin – Théâtre du Fust.
Jeudi 19 octobre à 20h30 à l’amphithéâtre
Il s’agit d’une adaptation par coupes des Fourberies de Scapin de Molière, d’une
durée d’environ une heure. Une performance d’acteur avec une dizaine de marionnettes de grande taille (130 cm environ).
Afin d’éviter les deux écueils que représentent la reconstitution historique et la
réactualisation artificielle, l’action devra se situer dans un passé imaginaire assouplissant les références historiques des décors et costumes, afin de mieux coller à l’esprit de l’œuvre qui est celui d’une « farce »
Scapin maître de marionnettes et métaphysique
L’idée est de filer jusqu’au bout la métaphore d’un Scapin – manipulateur de
personnages sans consistance, on pourrait dire « sans répondant », naïfs – et en faire valoir la fonction comique. Ecoutez plutôt Scapin lui-même : « La machine est toute trouvée », et encore « C’est le ciel qui les
amène dans mes filets » etc.
Le parti pris choisi permet par ailleurs de souligner la solitude de Scapin que l’analyse de la pièce dévoile ; Scapin ne sera plus l’axe central autour duquel évolueront les autres personnages mais redeviendra le serviteur des marionnettes qu’il convoquera sur le plateau afin d’exister encore une fois en attendant la mort, dernière fourberie tragique de la pièce.
Les marionnettes
Scapin manipulera des personnages proches de la taille humaine. Des disproportions d’épaisseur ou de rapport buste/jambes leur garantiront le statut de marionnettes, personnages artificiels nés des rancœurs ou des ressassements de Scapin. Les marionnettes seront donc manipulées à vue par Scapin lui-même.
tantôt affirmant sa présence, tantôt discret quand il est censé ne pas être là.
La reine des pommes, d'après Chester Himes
30/09/06 11:49
Un spectacle de Guillaume Paul et Pierre Gille au théâtre de Grenoble le 13 et le 14 octobre 2006, et le 17 octobre au Grand Angle à Voiron
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Lancement de "À la découverte de cent et une pièces" de Marie Bernanoce
30/09/06 10:38
À l'occasion de la publication de À la découverte de cent et une pièces - Répertoire critique du théâtre contemporain pour la jeunesse de Marie Bernanoce, les éditions Théâtrales et le CRDP de l'académie de Grenoble organisent une table ronde :
Où en est le théâtre pour la jeunesse ? Pourquoi le théâtre jeunesse à l'école ?
avec
Marie Bernanoce, Guy Cherqui, Françoise du Chaxel, Dominique Commeignes, Jean-Claude Lallias, Geneviève Lefaure, Jacques Puech et Brigitte Smajda
le jeudi 19 octobre à 18h00 à MC2
Coédition éditions Théâtrales / Scéren-CRDP de l’académie de Grenoble
23€, en vente dans les librairies et dans les libraires du réseau Scérén
Renseignements : Tél. : 01 56 93 36 70 / 04 76 74 74 74
Renseignements et réservation pour le 19 octobre 2006, contacter :
Pierre Bergeaud, 04 76 74 74 48
Reprise de "Mi-temps" par la compagnie Atheca, à Grenoble
30/09/06 03:58
Mardi. Stade de foot. Entraînement des vétérans. Ce soir, Salvatore, Bernard et Marc sont au rendez-vous; les autres ne viendront pas. Trois joueurs pour un match c’est un peu court d’autant qu’un violent orage éclate. Les vestiaires comme seul refuge. Et puis, surgit Ana...
du 17 au 21 octobre à 20 h 30
au théâtre Sainte-Marie-d'en-Bas
38 rue Très Cloîtres, 38000 Grenoble
Réservations : 04 76 54 66 38 du lundi au vendredi de 16 h à 19h30
Consulter le site de la pièce
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Nous les Héros, Théâtre de Création, Grenoble
30/09/06 02:05
Lancement de saison 2006/2007
… en attendant les prochaines créations de la Compagnie Théâtrale Müh, la Compagnie du Loup et la Fabrique des Petites Utopies, réservez votre soirée pour :
Nous, les héros de Jean-Luc Lagarce
Compagnies Le Chat du Désert et L'Atelier
Mise en scène de Grégory Faive
Quelque part en Europe Centrale, au siècle dernier, alors que la menace d’une guerre se fait plus précise une troupe de théâtre itinérante vient de terminer la représentation.
Comme tous les soirs, ils font le bilan, se démaquillent, se rhabillent pour encore une fois passer à table tous ensemble, même si comme à chaque fois ils sont épuisés, lassés, déçus et songent à tout abandonner.
Mais ce soir est un soir particulier : on fête les fiançailles de Joséphine et de Raban.
L’occasion pour chacun de faire semblant une fois encore.
L’occasion de parler, de rire, de chanter et laisser la nostalgie s’immiscer dans les discussions.
À la fin de cette fête, après conversations, révélations, règlements de compte et coups d’éclats, parfois avinés, forçant à rompre les petits arrangements quotidiens que l’on fait pour soi ou avec la communauté, il faudra décider.
Décider si pour pouvoir rester en vie, respirer, il faudra fuir ou continuer."
Grégory Faive
Du vendredi 29 septembre au samedi 7 octobre 2006
Tous les soirs à 20h30 Jeudi à 19h30
Plein Tarif 9€ / Tarif Réduit 6€ / Tarif Classe 5€
Informations / Réservations : 04 76 84 01 84
theatre.creation@ville-grenoble.fr
http://www.grenoble.fr
… en attendant les prochaines créations de la Compagnie Théâtrale Müh, la Compagnie du Loup et la Fabrique des Petites Utopies, réservez votre soirée pour :
Nous, les héros de Jean-Luc Lagarce
Compagnies Le Chat du Désert et L'Atelier
Mise en scène de Grégory Faive
Quelque part en Europe Centrale, au siècle dernier, alors que la menace d’une guerre se fait plus précise une troupe de théâtre itinérante vient de terminer la représentation.
Comme tous les soirs, ils font le bilan, se démaquillent, se rhabillent pour encore une fois passer à table tous ensemble, même si comme à chaque fois ils sont épuisés, lassés, déçus et songent à tout abandonner.
Mais ce soir est un soir particulier : on fête les fiançailles de Joséphine et de Raban.
L’occasion pour chacun de faire semblant une fois encore.
L’occasion de parler, de rire, de chanter et laisser la nostalgie s’immiscer dans les discussions.
À la fin de cette fête, après conversations, révélations, règlements de compte et coups d’éclats, parfois avinés, forçant à rompre les petits arrangements quotidiens que l’on fait pour soi ou avec la communauté, il faudra décider.
Décider si pour pouvoir rester en vie, respirer, il faudra fuir ou continuer."
Grégory Faive
Du vendredi 29 septembre au samedi 7 octobre 2006
Tous les soirs à 20h30 Jeudi à 19h30
Plein Tarif 9€ / Tarif Réduit 6€ / Tarif Classe 5€
Informations / Réservations : 04 76 84 01 84
theatre.creation@ville-grenoble.fr
http://www.grenoble.fr
Voyages, par la Cie Nomade’s Land à l’Espace 600
30/09/06 00:55
Voyages, par la Cie Nomade's Land Théâtre, vec Ali Djilali Bouzina
mardi 3, mercredi 4 et jeudi 5 octobre à 20H30
à l'Espace 600 / 97 Galerie Arlequin 38100 Grenoble
Qui sommes-nous ? Quelles sont nos origines ? A quel bout de terre nous accrochons-nous ? Comment un jour sommes-nous arrivés ici ? Comment avoir des racines dans un pays, une région, une ville et vivre aujourd’hui ici à Grenoble, à la Villeneuve ?
Comment vivons-nous ensemble, depuis trente ans ou pour quelques mois ?
Au cours d’une cinquantaine d’interviews d’habitants de la Villeneuve, Ali Djilali a posé ces questions, celles de l’appartenance à notre terre.
Il va restituer ces paroles d’habitants sous forme d’une visite guidée de ces récits de vie. Le spectacle Voyages met ainsi en lumière la diversité et la richesse du parcours de chacun d’entre nous.
Ali Djilali-Bouzina, comédien et habitant de la Villeneuve est venu jouer à plusieurs reprises à l’Espace 600 avec 75% familles nombreuses, Les Champs de Couscous ne donnent plus de blé…
TARIFS : 4.5/ 6 / 8 /12 €
Réservation indispensable, jauge limitée.
Rés. 04 76 29 42 82
mardi 3, mercredi 4 et jeudi 5 octobre à 20H30
à l'Espace 600 / 97 Galerie Arlequin 38100 Grenoble
Qui sommes-nous ? Quelles sont nos origines ? A quel bout de terre nous accrochons-nous ? Comment un jour sommes-nous arrivés ici ? Comment avoir des racines dans un pays, une région, une ville et vivre aujourd’hui ici à Grenoble, à la Villeneuve ?
Comment vivons-nous ensemble, depuis trente ans ou pour quelques mois ?
Au cours d’une cinquantaine d’interviews d’habitants de la Villeneuve, Ali Djilali a posé ces questions, celles de l’appartenance à notre terre.
Il va restituer ces paroles d’habitants sous forme d’une visite guidée de ces récits de vie. Le spectacle Voyages met ainsi en lumière la diversité et la richesse du parcours de chacun d’entre nous.
Ali Djilali-Bouzina, comédien et habitant de la Villeneuve est venu jouer à plusieurs reprises à l’Espace 600 avec 75% familles nombreuses, Les Champs de Couscous ne donnent plus de blé…
TARIFS : 4.5/ 6 / 8 /12 €
Réservation indispensable, jauge limitée.
Rés. 04 76 29 42 82
Hommage à l'acteur
30/09/06 00:35
La MC2 recherche des spectateurs complices
30/09/06 00:02
La MC2, maison de la culture de Grenoble est à la recherche de spectateurs complices pour le spectacle Les Histrions.
Elle organise une réunion d’information avec le metteur en scène du spectacle, Richard Mitou, lundi 2 octobre à 18h30 à la MC2
Plus d'infos…
La fiche info du spectacle…
Macha s'est absentée
21/09/06 22:46
Mise en scène de Chantal Morel , à l'Espace Malraux, Chambéry,
du 13 au 30 septembre 2006
Plus d'infos…
du 13 au 30 septembre 2006
Plus d'infos…
Théâtre à St Martin d'Uriage
20/09/06 22:17
"Caprices d' amours", au Belvédère à St Martin d' Urige le 13 Octobre prochain.
Textes de la fin du 19è, ( Feydeau, Courteline et Renard) .
Textes de la fin du 19è, ( Feydeau, Courteline et Renard) .
Les lectures de Troisème Bureau
19/09/06 17:13
Elles reprennent le mercredi 27 septembre à 19h30 au Café Restaurant ÉQUINOXE
3, rue Très-Cloître à Grenoble (Tramway arrêt Notre-dame/Musée)
avec la lecture de
La Confession d'Abraham de Mohamed Kacimi (éditions Gallimard, 2000)
avec Dominique Laidet et Léo Ferber
La pièce : Et si comme le lui avait prédit la Bible, Abraham disposait de l’éternité pour compter et veiller sur sa progéniture jusqu’au jour où elle deviendra plus nombreuse que les étoiles du ciel ? Je le vois aujourd’hui debout à Hébron, dans le caveau des Patriarches que se partagent une synagogue, une chapelle et une mosquée. Il lit les lettres que lui envoient ses enfants des quatre coins du globe, prêtant oreille à tout ce qui vit à travers le monde, l’humanité qu’il a engendrée, en même temps qu’il revient sur sa vie. Il nous raconte comment il a découvert Dieu, comment il a inventé l’exil en quittant Ur, combien il a rêvé de terres promises et connu de désillusions, ses errances dans le désert, son attente angoissée d’un enfant et ses recherches d’amour. Il revient sur l’épisode du sacrifice et nous confie comment il a failli tuer son fils pour ne pas décevoir Dieu. A ses côtés, il y a l’ombre de Sarah son amour et sa compagne d’exils et de quêtes. Sarah, femme auteur du premier éclat de rire dans la Bible, et qui depuis trois mille ans, n’arrête pas de nous répéter : "Mes enfants, si les religieux vous ennuient un jour, n’hésitez pas à chatouiller le Livre, il se roulera par terre avec vous".
Mohamed Kacimi
L'auteur : D’origine algérienne, Mohamed Kacimi est entré en littérature par les voies romanesques avec en 1987 un premier roman publié chez l’Harmattan Le Mouchoir et dix ans plus tard Le dernier jour chez Stock. Mais il aime l’aventure et les chemins escarpés - tous les genres l’intéressent : poésie, récits autobio-graphiques, essais. Le voici aujourd’hui lancé dans un voyage théâtral qui a commencé avec le succès de 1962 et depuis, il ne cesse d’écrire pour le théâtre “par urgence de vie, dit-il, pour sortir de la solitude du roman, ouvrir une brèche dans le livre et l’écriture pour que le récit touche scène et prenne corps.”
Réservation souhaitée au 04 76 42 86 24
Possibilité de dîner à l’issue de la lecture
3, rue Très-Cloître à Grenoble (Tramway arrêt Notre-dame/Musée)
avec la lecture de
La Confession d'Abraham de Mohamed Kacimi (éditions Gallimard, 2000)
avec Dominique Laidet et Léo Ferber
La pièce : Et si comme le lui avait prédit la Bible, Abraham disposait de l’éternité pour compter et veiller sur sa progéniture jusqu’au jour où elle deviendra plus nombreuse que les étoiles du ciel ? Je le vois aujourd’hui debout à Hébron, dans le caveau des Patriarches que se partagent une synagogue, une chapelle et une mosquée. Il lit les lettres que lui envoient ses enfants des quatre coins du globe, prêtant oreille à tout ce qui vit à travers le monde, l’humanité qu’il a engendrée, en même temps qu’il revient sur sa vie. Il nous raconte comment il a découvert Dieu, comment il a inventé l’exil en quittant Ur, combien il a rêvé de terres promises et connu de désillusions, ses errances dans le désert, son attente angoissée d’un enfant et ses recherches d’amour. Il revient sur l’épisode du sacrifice et nous confie comment il a failli tuer son fils pour ne pas décevoir Dieu. A ses côtés, il y a l’ombre de Sarah son amour et sa compagne d’exils et de quêtes. Sarah, femme auteur du premier éclat de rire dans la Bible, et qui depuis trois mille ans, n’arrête pas de nous répéter : "Mes enfants, si les religieux vous ennuient un jour, n’hésitez pas à chatouiller le Livre, il se roulera par terre avec vous".
Mohamed Kacimi
L'auteur : D’origine algérienne, Mohamed Kacimi est entré en littérature par les voies romanesques avec en 1987 un premier roman publié chez l’Harmattan Le Mouchoir et dix ans plus tard Le dernier jour chez Stock. Mais il aime l’aventure et les chemins escarpés - tous les genres l’intéressent : poésie, récits autobio-graphiques, essais. Le voici aujourd’hui lancé dans un voyage théâtral qui a commencé avec le succès de 1962 et depuis, il ne cesse d’écrire pour le théâtre “par urgence de vie, dit-il, pour sortir de la solitude du roman, ouvrir une brèche dans le livre et l’écriture pour que le récit touche scène et prenne corps.”
Réservation souhaitée au 04 76 42 86 24
Possibilité de dîner à l’issue de la lecture
Nous, les Héros au Théâtre de Création
01/09/06 03:42
Lancement de saison 2006/2007
… en attendant les prochaines créations de la Compagnie Théâtrale Müh, la Compagnie du Loup et la Fabrique des Petites Utopies, réservez votre soirée pour :
Nous, les héros de Jean-Luc Lagarce
Compagnies Le Chat du Désert et L'Atelier
Mise en scène de Grégory Faive
Du vendredi 29 septembre au samedi 7 octobre 2006
Tous les soirs à 20h30 Jeudi à 19h30
Plein Tarif 9€ / Tarif Réduit 6€ / Tarif Classe 5€
"Quelque part en Europe Centrale, au siècle dernier, alors que la menace d’une guerre se fait plus précise une troupe de théâtre itinérante vient de terminer la représentation.
Comme tous les soirs, ils font le bilan, se démaquillent, se rhabillent pour encore une fois passer à table tous ensemble, même si comme à chaque fois ils sont épuisés, lassés, déçus et songent à tout abandonner.
Mais ce soir est un soir particulier : on fête les fiançailles de Joséphine et de Raban.
L’occasion pour chacun de faire semblant une fois encore.
L’occasion de parler, de rire, de chanter et laisser la nostalgie s’immiscer dans les discussions.
À la fin de cette fête, après conversations, révélations, règlements de compte et coups d’éclats, parfois avinés, forçant à rompre les petits arrangements quotidiens que l’on fait pour soi ou avec la communauté, il faudra décider.
Décider si pour pouvoir rester en vie, respirer, il faudra fuir ou continuer."
Théâtre de Création ,182 cours Berriat 38000 Grenoble
Informations / Réservations : 04 76 84 01 84
theatre.creation@ville-grenoble.fr
http://www.grenoble.fr
… en attendant les prochaines créations de la Compagnie Théâtrale Müh, la Compagnie du Loup et la Fabrique des Petites Utopies, réservez votre soirée pour :
Nous, les héros de Jean-Luc Lagarce
Compagnies Le Chat du Désert et L'Atelier
Mise en scène de Grégory Faive
Du vendredi 29 septembre au samedi 7 octobre 2006
Tous les soirs à 20h30 Jeudi à 19h30
Plein Tarif 9€ / Tarif Réduit 6€ / Tarif Classe 5€
"Quelque part en Europe Centrale, au siècle dernier, alors que la menace d’une guerre se fait plus précise une troupe de théâtre itinérante vient de terminer la représentation.
Comme tous les soirs, ils font le bilan, se démaquillent, se rhabillent pour encore une fois passer à table tous ensemble, même si comme à chaque fois ils sont épuisés, lassés, déçus et songent à tout abandonner.
Mais ce soir est un soir particulier : on fête les fiançailles de Joséphine et de Raban.
L’occasion pour chacun de faire semblant une fois encore.
L’occasion de parler, de rire, de chanter et laisser la nostalgie s’immiscer dans les discussions.
À la fin de cette fête, après conversations, révélations, règlements de compte et coups d’éclats, parfois avinés, forçant à rompre les petits arrangements quotidiens que l’on fait pour soi ou avec la communauté, il faudra décider.
Décider si pour pouvoir rester en vie, respirer, il faudra fuir ou continuer."
Théâtre de Création ,182 cours Berriat 38000 Grenoble
Informations / Réservations : 04 76 84 01 84
theatre.creation@ville-grenoble.fr
http://www.grenoble.fr
"Docteur H" : vie et mort des crèpes
30/06/06 22:42
écrit et interprété par Heiko BuchholzFESTIVAL DE L'ARPENTEUR, aux Adrets (38)
Le 6 juillet 2006, à 18h00 et 22h00.
Nadine Buchholz
Collectif d'artistes Un Euro ne fait pas le Printemps
Le village - Les abeilles n°a - 38650 ROISSARD
08 75 26 09 83 (tarif local)
uneuro@wanadoo.fr
www.uneuro.org
"Je voudrais être un héros" au Festival d'Avignon
30/06/06 22:35
Je voudrais être un héros
Spectacle conçu par Karim Troussi et Henri Thomas à partir de « L’Iliade » d’Homère
Festival d'Avignon - au Magasin Théâtre du 07 au 29 juillet à 15h
mise en scène Karim Troussi, avec Henri Thomas
Un conférencier, chercheur en histoire et fin connaisseur de l’Iliade de Homère, se passionne pour la question de l’héroïsme. Qu’est-ce qu’un héros? Telle est la question qu’il se pose et nous pose en début de conférence.
Il tentera d’y répondre en suivant, pas à pas, Achille le plus grand des Héros mythiques de l’Iliade. Ce sera l’occasion de nombreuses digressions nous faisant voyager dans l’Iliade, et au sein des Mythes grecs. Mais, ce savant qui semble bénéficier de la connaissance et du langage, a tout du anti-héros : un physique ingrat et une maladresse chronique…
…Sa recherche sur l’héroïsme serait-elle une recherche de l’héroïsme… ?
Dossier à télécharger
le site de Théophile Martin : www.jevoudraisetreunheros.com
Compagnie du Jour Le Petit Angle 1, avenue Président Carnot 38000 Grenoble
tel 04 76 01 98 16 fax 04 76 01 07 69 E-mail compagniedujour@wanadoo.fr
"Les héros sont ceux qui magnifient une vie qu'ils ne peuvent plus supporter" Jean Giraudoux
" Le sang est la sueur des héros" S.G. Champion
" Ca fait quoi de passer pour un héros ?- C'est toujours mieux que de passer pour un con ! " Franck Roddam
Spectacle conçu par Karim Troussi et Henri Thomas à partir de « L’Iliade » d’Homère
Festival d'Avignon - au Magasin Théâtre du 07 au 29 juillet à 15h
mise en scène Karim Troussi, avec Henri Thomas
Un conférencier, chercheur en histoire et fin connaisseur de l’Iliade de Homère, se passionne pour la question de l’héroïsme. Qu’est-ce qu’un héros? Telle est la question qu’il se pose et nous pose en début de conférence.
Il tentera d’y répondre en suivant, pas à pas, Achille le plus grand des Héros mythiques de l’Iliade. Ce sera l’occasion de nombreuses digressions nous faisant voyager dans l’Iliade, et au sein des Mythes grecs. Mais, ce savant qui semble bénéficier de la connaissance et du langage, a tout du anti-héros : un physique ingrat et une maladresse chronique…
…Sa recherche sur l’héroïsme serait-elle une recherche de l’héroïsme… ?
Dossier à télécharger
le site de Théophile Martin : www.jevoudraisetreunheros.com
Compagnie du Jour Le Petit Angle 1, avenue Président Carnot 38000 Grenoble
tel 04 76 01 98 16 fax 04 76 01 07 69 E-mail compagniedujour@wanadoo.fr
"Les héros sont ceux qui magnifient une vie qu'ils ne peuvent plus supporter" Jean Giraudoux
" Le sang est la sueur des héros" S.G. Champion
" Ca fait quoi de passer pour un héros ?- C'est toujours mieux que de passer pour un con ! " Franck Roddam
Mise en ligne du site un euro ne fait pas le printemps
26/06/06 22:12
Collectif d'artistes
Un Euro ne fait pas le Printemps
Le village- Les abeilles n°a
38650 Roissard
Tel : 08 75 26 09 83
http://www.uneuro.org/
uneuro@wanadoo.fr
Stages de théâtre
25/06/06 17:22
Stage d'été Stage d'été
25/06/06 17:10
De la création du masque au jeu masqué dans l'univers de Shakespeare,
avec Marie Muyard et Louis Fortier
Compagnie Kaléidoscope - Théâtre de l'Oriel, 38760 Varces
du 7 au 26 août 2006.
Pendant ce stage, nous découvrirons la richesse du jeu masqué et de ces grands types humains que sont les masques. Pour se faire, nous avons choisi d'explorer les personnages et les situations dramatiques proposés par Shakespeare, en particulier dans Le Conte d'hiver et La tempête.
Chaque participant aura l'occasion de créer une relation intime avec un personnage de Shakespeare de son choix, et ce, grâce à un double apprentissage :
- d'une part, la création et la fabrication d'un masque en cuir pour le personnage choisi, selon une typologie de masques que le groupe choisira collectivement, au début du stage.
- d'autre part, la découverte des lois du jeu masqué, de ses ressorts dramatiques et de son engagement émotionnel et physique requérant la plus grande sincérité.
Ces deux démarches se féconderont mutuellement, définissant peu à peu les forces expressives des personnages choisis, jusqu'à leur donner naissance. Un montage des scènes travaillées à partir d'improvisations, sera mis en scène collectivement et fera l'objet d'une présentation du travail des participants qui clôturera le stage.
Ce stage comprendra 14 participants maximum, organisés en 2 sous-groupes qui travailleront en alternance dans les ateliers de fabrication de masques et de jeu masqué. (Il est demandé aux stagiaires d"avoir lu préalablement Le conte d'hiver et La tempête.)
Pour toute information concernant le contenu du stage, les horaires ou les possibilités d'hébergement, s'adresser à :
Marie Muyard : 04 75 88 31 28 marie.muyard@neuf.fr
Louis Fortier : 01 53 28 09 96 louisfortier@yahoo.fr
Pour s'inscrire, s'adresser à :
Compagnie KALEIDOSCOPE : 04 76 73 21 40 cie.kaleidoscope@club-internet.fr
Plus d'infos…
Les intervenants…
avec Marie Muyard et Louis Fortier
Compagnie Kaléidoscope - Théâtre de l'Oriel, 38760 Varces
du 7 au 26 août 2006.
Pendant ce stage, nous découvrirons la richesse du jeu masqué et de ces grands types humains que sont les masques. Pour se faire, nous avons choisi d'explorer les personnages et les situations dramatiques proposés par Shakespeare, en particulier dans Le Conte d'hiver et La tempête.
Chaque participant aura l'occasion de créer une relation intime avec un personnage de Shakespeare de son choix, et ce, grâce à un double apprentissage :
- d'une part, la création et la fabrication d'un masque en cuir pour le personnage choisi, selon une typologie de masques que le groupe choisira collectivement, au début du stage.
- d'autre part, la découverte des lois du jeu masqué, de ses ressorts dramatiques et de son engagement émotionnel et physique requérant la plus grande sincérité.
Ces deux démarches se féconderont mutuellement, définissant peu à peu les forces expressives des personnages choisis, jusqu'à leur donner naissance. Un montage des scènes travaillées à partir d'improvisations, sera mis en scène collectivement et fera l'objet d'une présentation du travail des participants qui clôturera le stage.
Ce stage comprendra 14 participants maximum, organisés en 2 sous-groupes qui travailleront en alternance dans les ateliers de fabrication de masques et de jeu masqué. (Il est demandé aux stagiaires d"avoir lu préalablement Le conte d'hiver et La tempête.)
Pour toute information concernant le contenu du stage, les horaires ou les possibilités d'hébergement, s'adresser à :
Marie Muyard : 04 75 88 31 28 marie.muyard@neuf.fr
Louis Fortier : 01 53 28 09 96 louisfortier@yahoo.fr
Pour s'inscrire, s'adresser à :
Compagnie KALEIDOSCOPE : 04 76 73 21 40 cie.kaleidoscope@club-internet.fr
Plus d'infos…
Les intervenants…
"Jacques et son Maître" de Milan Kundera
05/06/06 21:21
Petits Bâtons Production présente, dans le cadre des "Nuits de Montbonnot*
Jacques et son Maître, comédie de Milan Kundera, d'après Jacques le Fataliste de Diderot
Mise en scène de Hélène Van Der Stichele
Jacques et son Maître voyagent, venant chacun d'un passé qu'ils se racontent. A travers leur expérience amoureuse, les protagonistes nous montrent l'étrange similitude des aventures humaines. Cette pièce pleine d'humour, d'amitié, d'amour mais aussi de trahison est l'occasion de proposer une réflexion sur la responsabilité réelle de l'homme dans le choix du chemin de sa vie.
Jacques et son Maître voyagent, mais où vont-ils ?
Jeudi 1er juin, vendredi 2 juin, samedi 3 juin à 21h30, parc de la Mairie de Montbonnot
Plein tarif : 12€, tarif réduit : 8€ (scolaire, étudiant, demandeur d'emploi)
Carte Pass deux spectacles (voir programme) ; 15€ et 12€
billetterie sur place ouverte 45 minutes avant chaque spectacle
renseignements 06 15 94 67 02
plus d'infos : www.comiteanimationmontbonnot.fr
Jacques et son Maître, comédie de Milan Kundera, d'après Jacques le Fataliste de Diderot
Mise en scène de Hélène Van Der Stichele
Jacques et son Maître voyagent, venant chacun d'un passé qu'ils se racontent. A travers leur expérience amoureuse, les protagonistes nous montrent l'étrange similitude des aventures humaines. Cette pièce pleine d'humour, d'amitié, d'amour mais aussi de trahison est l'occasion de proposer une réflexion sur la responsabilité réelle de l'homme dans le choix du chemin de sa vie.
Jacques et son Maître voyagent, mais où vont-ils ?
Jeudi 1er juin, vendredi 2 juin, samedi 3 juin à 21h30, parc de la Mairie de Montbonnot
Plein tarif : 12€, tarif réduit : 8€ (scolaire, étudiant, demandeur d'emploi)
Carte Pass deux spectacles (voir programme) ; 15€ et 12€
billetterie sur place ouverte 45 minutes avant chaque spectacle
renseignements 06 15 94 67 02
plus d'infos : www.comiteanimationmontbonnot.fr
Les Fouberies de Scapin en tournée
05/06/06 21:13
Les Fourberies de Scapin, de Molière
Mise en scène Jean-Vincent Brisa
Tournée Chapiteau de l'isère, mai juin 2006 à 20h30
18 au 20 mai Rives
18 au 20 mai Tigneu-Jameyzieu
1er au 3 juin St-Siméon de Bressieux
8 au 10 juin Chirens
15 au 17 juin Mens
22 au 24 juin Corps
renseignements : 04 74 20 20 79
plus d'infos…
Mise en scène Jean-Vincent Brisa
Tournée Chapiteau de l'isère, mai juin 2006 à 20h30
18 au 20 mai Rives
18 au 20 mai Tigneu-Jameyzieu
1er au 3 juin St-Siméon de Bressieux
8 au 10 juin Chirens
15 au 17 juin Mens
22 au 24 juin Corps
renseignements : 04 74 20 20 79
plus d'infos…
Juin à la Comédie de Valence
05/06/06 21:05
La saison de spectacles s'est terminée à Valence avec un festival Temps de Paroles riche en créations et en émotions.
Place maintenant à Alba la Romaine et à la prochaine saison de la Comédie de Valence que nous vous présenterons le lundi 19 huin à 20 h, au BEL IMAGE.
les rendez-vous du mois
à voir :
Le mercredi 7 juin à partir de 20h au Bel Image, venez assister à la présentation des ateliers de pratiques artistiques menés tout au long de l'année auprès d'un public amateur :
ATELIER DE PRATIQUE THEATRALE, dirigé par Anthony Poupard, comédien permanent, autour de Marivaux.
ATELIER DE DANSE, dirigé par Eric Alfieri : "ké tou fé"
ATELIER DE PRATIQUE THEATRALE, dirigé par Vincent Garanger, comédien permanent, "Atteintes à sa vie"de Martin Crimp.
Renseignements : 04 75 78 41 71
prochains spectacles
Du 15 au 22 juillet, 20h, Théâtre antique d'Alba la Romaine
La Comédie des Passions
Du 25 au 27 juillet, 21h30, Théâtre antique d'Alba la Romaine
Les Troyennes
Place maintenant à Alba la Romaine et à la prochaine saison de la Comédie de Valence que nous vous présenterons le lundi 19 huin à 20 h, au BEL IMAGE.
les rendez-vous du mois
à voir :
Le mercredi 7 juin à partir de 20h au Bel Image, venez assister à la présentation des ateliers de pratiques artistiques menés tout au long de l'année auprès d'un public amateur :
ATELIER DE PRATIQUE THEATRALE, dirigé par Anthony Poupard, comédien permanent, autour de Marivaux.
ATELIER DE DANSE, dirigé par Eric Alfieri : "ké tou fé"
ATELIER DE PRATIQUE THEATRALE, dirigé par Vincent Garanger, comédien permanent, "Atteintes à sa vie"de Martin Crimp.
Renseignements : 04 75 78 41 71
prochains spectacles
Du 15 au 22 juillet, 20h, Théâtre antique d'Alba la Romaine
La Comédie des Passions
Du 25 au 27 juillet, 21h30, Théâtre antique d'Alba la Romaine
Les Troyennes
Juin au théâtre Prémol
05/06/06 18:30
Tout sur le Théâtre Prémol sur http://www.theatrepremol.org
Hormis l’accueil de spectacles du Festival de la Petite enfance, le théâtre au mois de juin s’ouvre essentiellement à la présentation d’aboutissements de travaux amateurs : spectacles et rencontres, présentations de travaux et d’ateliers d’horizons divers, et bien sûr les désormais traditionnelles rencontres de théâtres d’amateurs pour une seconde édition qui s’annonce intense…
Sauf mention contraire, tous les renseignements et réservations se prennent au Théâtre Prémol, 04 76 84 93 34.
Vendredi 2 juin à 20h30, samedi 3 à 19h30, dimanche 4 à 18h : « Nous avons dit Bizarre » par le Groupe éphémère, suivi de « Eclipse », par le Grand chœur. Théâtre et chant, spectacle préparé par les jeunes de la MJC Mutualité. Renseignements et réservation obligatoire auprès de la MJC Mutualité : 04 76 44 71 94.
6 juin : « Et Hop » par la Cie Gambit. Spectacle de danse, à partir de 2 ans dans le cadre du Festival petite enfance, organisé par la Ville de Grenoble. Séances à 15h et à 16h30. Renseignements et réservations : 04 76 40 23 08
7 juin à 17h: présentation de danse. Les jeunes des ateliers danse de la MJC Prémol qui n’ont pas participé à la création de « 2100 miss terre » auront ici l’occasion de nous donner un aperçu de leur travail de l’année.
8 juin : « Cuisine mode d’emploi » par la Cie Zafourire, dans le cadre du festival petite enfance, organisé par la Ville de Grenoble. Séances à 10h30 et à 15h. Renseignements et réservations : 04 76 40 23 08
8 juin : « Tranches de vie » Création sous forme de présentation de travaux, par l’atelier adulte du théâtre et de la MJC Prémol, encadré par Patrick Seyer. Séance à 20h30.
9 juin : ateliers théâtre et chorale du collège olympique. Un partenariat entre le théâtre et le collège a permis la mise en place de deux ateliers et de leur présentation, en même temps que celle de la chorale du collège. Séance à 18h30.
du 12 au 18 juin : 2èmes Rencontres de théâtres d’amateurs, organisées par Théâtre Ensemble.
20 juin à 20h30 : atelier théâtre adultes de la MJC Anatole France
21 juin à 18h30 : atelier théâtre enfants de la MJC Anatole France
22 juin à 18h30: « Et l’autre personnage… c’est la table » par l’atelier théâtre de l’Ecole de la Houille Blanche au Théâtre Prémol
Hormis l’accueil de spectacles du Festival de la Petite enfance, le théâtre au mois de juin s’ouvre essentiellement à la présentation d’aboutissements de travaux amateurs : spectacles et rencontres, présentations de travaux et d’ateliers d’horizons divers, et bien sûr les désormais traditionnelles rencontres de théâtres d’amateurs pour une seconde édition qui s’annonce intense…
Sauf mention contraire, tous les renseignements et réservations se prennent au Théâtre Prémol, 04 76 84 93 34.
Vendredi 2 juin à 20h30, samedi 3 à 19h30, dimanche 4 à 18h : « Nous avons dit Bizarre » par le Groupe éphémère, suivi de « Eclipse », par le Grand chœur. Théâtre et chant, spectacle préparé par les jeunes de la MJC Mutualité. Renseignements et réservation obligatoire auprès de la MJC Mutualité : 04 76 44 71 94.
6 juin : « Et Hop » par la Cie Gambit. Spectacle de danse, à partir de 2 ans dans le cadre du Festival petite enfance, organisé par la Ville de Grenoble. Séances à 15h et à 16h30. Renseignements et réservations : 04 76 40 23 08
7 juin à 17h: présentation de danse. Les jeunes des ateliers danse de la MJC Prémol qui n’ont pas participé à la création de « 2100 miss terre » auront ici l’occasion de nous donner un aperçu de leur travail de l’année.
8 juin : « Cuisine mode d’emploi » par la Cie Zafourire, dans le cadre du festival petite enfance, organisé par la Ville de Grenoble. Séances à 10h30 et à 15h. Renseignements et réservations : 04 76 40 23 08
8 juin : « Tranches de vie » Création sous forme de présentation de travaux, par l’atelier adulte du théâtre et de la MJC Prémol, encadré par Patrick Seyer. Séance à 20h30.
9 juin : ateliers théâtre et chorale du collège olympique. Un partenariat entre le théâtre et le collège a permis la mise en place de deux ateliers et de leur présentation, en même temps que celle de la chorale du collège. Séance à 18h30.
du 12 au 18 juin : 2èmes Rencontres de théâtres d’amateurs, organisées par Théâtre Ensemble.
20 juin à 20h30 : atelier théâtre adultes de la MJC Anatole France
21 juin à 18h30 : atelier théâtre enfants de la MJC Anatole France
22 juin à 18h30: « Et l’autre personnage… c’est la table » par l’atelier théâtre de l’Ecole de la Houille Blanche au Théâtre Prémol
2ème rencontres de théatre amateur
05/06/06 17:39
2ème rencontres de théatre amateur, à la MJC Prémol, du 12 au 18 juin 2006
Passionnés de théâtre, professionnels ou amateurs
Venez vous immerger pendant une semaine dans une ambiance 100 % théâtre, découvrir du spectacle, des comédiens, participer à des débats, échanger sur les pratiques artistiques, bref une semaine intense de plaisir, d'émotion et d'engagement.
15 troupes amateurs de la région grenobloise vous proposent une programmation riche et variée : théâtre classique, comédies, créations, tragédies, musique…
Une tribune critique réunira des professionnels et des amateurs du théâtre afin d’échanger sur les spectacles présentés et les pratiques de théâtre amateur.
plus d'infos…
Passionnés de théâtre, professionnels ou amateurs
Venez vous immerger pendant une semaine dans une ambiance 100 % théâtre, découvrir du spectacle, des comédiens, participer à des débats, échanger sur les pratiques artistiques, bref une semaine intense de plaisir, d'émotion et d'engagement.
15 troupes amateurs de la région grenobloise vous proposent une programmation riche et variée : théâtre classique, comédies, créations, tragédies, musique…
Une tribune critique réunira des professionnels et des amateurs du théâtre afin d’échanger sur les spectacles présentés et les pratiques de théâtre amateur.
plus d'infos…
"Une sorte d'Alaska" d'Harold Pinter, par la Cie Partage
21/05/06 16:08
La Compagnie Partage présente "Une sorte d'Alaska" d'Harold Pinter
Mise en scène de Christian Amico
Représentations :
jeudi 25 mai, vendredi 26 mai, dimanche 28 mai, lundi 29 mai à 20H30
Lectures de 8 pièces courtes de Pinter
samedi 27 mai à 20H30
Salle Paul Bert Rue George Sand, à Saint Martin d'Hères
Tarifs : Pièce+Lecture 13€, pièce seule 10€, lectures seules 5 €
Le mot du metteur en scène :
Mettre en chantier une pièce de Monsieur Pinter : un acte d’humilité
On ne présente plus Harold Pinter, pilier du théâtre britannique contemporain, auteur inclassable, unique, dont la mise en situation des conflits humains débouche sur l’assujettissement sinon l’anéantissement de l’autre. Maniant le mystère, l’absurde, un réalisme alternant la menace et l’humour, et où la violence se dissimule sous un vernis de sérénité, il a produit une œuvre d’une originalité rare, où perce, dans chacune de ses pièces, la solitude de la détresse humaine. Son théâtre se veut parodique et machiavélique, ses personnages sont invariablement voués à la défaite, constamment déchirés entre désir et impuissance.
Une sorte d'Alaska
Alors que toutes ses pièces sont des fictions, « Une sorte d’Alaska » est inspirée par une histoire vécue, celle de Rosa R., rapportée par le Docteur Olivier Sacks dans un livre étonnant intitulé « L’éveil ».
Cette histoire raconte l’éveil d’une adolescente, frappée d’une sorte de « maladie du sommeil » (Encéphalitis Léthargica) et qui, trente ans plus tard, grâce à l’injection par le docteur Sacks d’une nouvelle drogue, le L-Dopa, revient à la vie.
Dans la pièce de Pinter, Déborah, cette « Belle au Bois Dormant » tombée en léthargie à l’âge de seize ans, prisonnière d’un château imaginaire est réveillée par Hornby, son « Prince Charmant de docteur ».
Après cette « bonne nuit de sommeil » dont elle ne mesure pas la durée, cette portion de vie perdue dont elle prend conscience peu à peu, comment Déborah va-t-elle appréhender le bouleversement de son univers ? Aura-t-elle la capacité de vieillir de trente ans en quelques heures ?
Pour Déborah, sa mémoire du passé avant la maladie, au milieu de ses parents et de ses sœurs, est intacte, très claire et très vivante, pleine d’amour, d’espoir, de conflit ; c’était « hier » ! c’était la vie !
Qui a souffert ? Déborah, isolée dans son univers onirique ou bien les autres personnages qui l’entourent? Quels sont les sentiments intimes qui lient ces personnages ?
Pinter, dans la tradition de son théâtre, ne donne aucune clé expliquant leur comportement. C’est toujours au public de faire un choix.
Voilà le parti pris de cette pièce, questionner le public et lui laisser la réponse.
Mise en scène de Christian Amico
Représentations :
jeudi 25 mai, vendredi 26 mai, dimanche 28 mai, lundi 29 mai à 20H30
Lectures de 8 pièces courtes de Pinter
samedi 27 mai à 20H30
Salle Paul Bert Rue George Sand, à Saint Martin d'Hères
Tarifs : Pièce+Lecture 13€, pièce seule 10€, lectures seules 5 €
Le mot du metteur en scène :
Mettre en chantier une pièce de Monsieur Pinter : un acte d’humilité
On ne présente plus Harold Pinter, pilier du théâtre britannique contemporain, auteur inclassable, unique, dont la mise en situation des conflits humains débouche sur l’assujettissement sinon l’anéantissement de l’autre. Maniant le mystère, l’absurde, un réalisme alternant la menace et l’humour, et où la violence se dissimule sous un vernis de sérénité, il a produit une œuvre d’une originalité rare, où perce, dans chacune de ses pièces, la solitude de la détresse humaine. Son théâtre se veut parodique et machiavélique, ses personnages sont invariablement voués à la défaite, constamment déchirés entre désir et impuissance.
Une sorte d'Alaska
Alors que toutes ses pièces sont des fictions, « Une sorte d’Alaska » est inspirée par une histoire vécue, celle de Rosa R., rapportée par le Docteur Olivier Sacks dans un livre étonnant intitulé « L’éveil ».
Cette histoire raconte l’éveil d’une adolescente, frappée d’une sorte de « maladie du sommeil » (Encéphalitis Léthargica) et qui, trente ans plus tard, grâce à l’injection par le docteur Sacks d’une nouvelle drogue, le L-Dopa, revient à la vie.
Dans la pièce de Pinter, Déborah, cette « Belle au Bois Dormant » tombée en léthargie à l’âge de seize ans, prisonnière d’un château imaginaire est réveillée par Hornby, son « Prince Charmant de docteur ».
Après cette « bonne nuit de sommeil » dont elle ne mesure pas la durée, cette portion de vie perdue dont elle prend conscience peu à peu, comment Déborah va-t-elle appréhender le bouleversement de son univers ? Aura-t-elle la capacité de vieillir de trente ans en quelques heures ?
Pour Déborah, sa mémoire du passé avant la maladie, au milieu de ses parents et de ses sœurs, est intacte, très claire et très vivante, pleine d’amour, d’espoir, de conflit ; c’était « hier » ! c’était la vie !
Qui a souffert ? Déborah, isolée dans son univers onirique ou bien les autres personnages qui l’entourent? Quels sont les sentiments intimes qui lient ces personnages ?
Pinter, dans la tradition de son théâtre, ne donne aucune clé expliquant leur comportement. C’est toujours au public de faire un choix.
Voilà le parti pris de cette pièce, questionner le public et lui laisser la réponse.
PoliOulipPo, par la Cie Eurêka-Théâtre
21/05/06 16:01
La Cie Eurêka-Théâtre propose « PoliOuLiPo », un projet artistique en « kit »....à constuire ensemble...
Un projet pour un territoire, un canton, une commune, une salle, une association, un établissement scolaire....
Pour aboutir à un spectacle modulable en fonction des attentes, des envies ou des idées folles qui sommeillent en chacun...
Plus d'infos…
Un projet pour un territoire, un canton, une commune, une salle, une association, un établissement scolaire....
Pour aboutir à un spectacle modulable en fonction des attentes, des envies ou des idées folles qui sommeillent en chacun...
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"Nuit d'harmonie"
16/05/06 15:30
Théâtre
« Nuit d’harmonie »
Création de la compagnie Takiya Tokaya ! Théâtre
Pièce écrite, par Eugène Durif et mise en scène par Michel Dibilio, qui nous invitent à découvrir et partager l’univers des ouvriers de la Viscose.
« Nuit d’Harmonie » retrace l’histoire de la culture ouvrière lorsque les derniers témoins restent et que l’on ferme l’usine. Pièce inspirée de l’histoire des viscosiers.
Du 11 au 28 mai 2006 au Cinéthéâtre de la Ponatière
Renseignements et réservations au : 04 76 22 77 84
Exposition
« Nuit d’harmonie » Costumes et photographies.
Exposition réalisée en partenariat avec le lycée professionnel André Argouges retraçant le travail pédagogique imaginé autour de cette création.
Du 11 mai au 31 août 2006 – Au Musée de la Viscose
Renseignements au : 04 76 33 08 28
"Fando et Lis" au théâtre Ste-Marie d'en Bas
16/05/06 14:30
Fando et Lis, texte de Fernando Arrabal
Mis en scène par Diden Berramdane
du 18 mai au 4 juin 2006
du mardi au samedi à 20h30
le dimanche à 17h
Le texte de « Fando et Lis » est publié chez 10.18
Lis, la femme à la voiture d’enfant et Fando, l’homme qui la conduit croisent sur la route trois hommes un peu étranges en route pour la même quête. Tous vont vers Tar, une ville extraordinaire, un paradis terrestre que personne n’est jamais parvenu à atteindre. Mais leur voyage les ramène toujours au même endroit ...
En chemin, on découvre leur univers où se mêlent naïveté et cruauté, émerveillement et sadisme. En quête d’un monde meilleur, ils avancent entre rêve et cauchemar.
Vision surréaliste de la nature humaine où l’innocence côtoie la violence, où la beauté émerge de la brutalité, ce spectacle est une incursion poétique dans l’inconscient. « Fando et Lis » contient l’absurde et la férocité que l’on retrouve dans l’œuvre de l’un de nos plus grands auteurs contemporains.
Réservations au 04 76 54 66 38
Télecharger le dossier de presse…
Mis en scène par Diden Berramdane
du 18 mai au 4 juin 2006
du mardi au samedi à 20h30
le dimanche à 17h
Le texte de « Fando et Lis » est publié chez 10.18
Lis, la femme à la voiture d’enfant et Fando, l’homme qui la conduit croisent sur la route trois hommes un peu étranges en route pour la même quête. Tous vont vers Tar, une ville extraordinaire, un paradis terrestre que personne n’est jamais parvenu à atteindre. Mais leur voyage les ramène toujours au même endroit ...
En chemin, on découvre leur univers où se mêlent naïveté et cruauté, émerveillement et sadisme. En quête d’un monde meilleur, ils avancent entre rêve et cauchemar.
Vision surréaliste de la nature humaine où l’innocence côtoie la violence, où la beauté émerge de la brutalité, ce spectacle est une incursion poétique dans l’inconscient. « Fando et Lis » contient l’absurde et la férocité que l’on retrouve dans l’œuvre de l’un de nos plus grands auteurs contemporains.
Réservations au 04 76 54 66 38
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Tournée de Manque et 4.48 Psychose de Sarah Kane
01/05/06 11:09
Saint-André-le-Gaz, FESTIVAL TOUT EN CAMION 3 (Place du Gymnase)
Manque : mercredi 19 avril / jeudi 20 avril / vendredi 21 avril à 20h30
Lans-en-Vercors, MAISON POUR TOUS (Place de la poste)
4.48 Psychose : vendredi 28 avril / samedi 29 avril à 20h30
Corrençon-en-Vercors
Manque : vendredi 5 mai / samedi 6 mai à 20h30
Grenoble, RENCONTRES DU JEUNE THEATRE EUROPEEN (Cour du Vieux Temple)
Manque : jeudi 6 juillet / vendredi 7 juillet à 22h15
Saint-Antoine-l'Abbaye, FESTIVAL TEXTES EN L’AIR (Dans le château)
4.48 Psychose : jeudi 27 juillet à 14h30
Chirens, BIBLIOTHEQUE MUNICIPALE,
Manque : vendredi 10 novembre à 20h30
4.48 Psychose : dimanche 12 novembre
La Fabrique des Petites Utopies, Compagnie théâtrale
1 rue des beaux tailleurs, 38000 Grenoble
Tel / fax 04 76 00 06 82
www.petitesutopies.com
Bruno Thircuir :
06 64 83 22 16 / thircuir@petitesutopies.com
Marie Pierre Mirabé
04 76 00 91 52 / administration.fabrique@petitesutopies.com
Emmanuelle Robert
04 76 00 06 82 / production.fabrique@petitesutopies.com
La Visite, par la Cie Ithéré, au théâtre de Création
17/04/06 12:08
La Compagnie Ithéré présente la Visite [création]
Jeudi 20 à 19h30 et vendredi 21 avril à 20h30 2006
au Théâtre de Création de Grenoble, 182 Cours Berriat, 38000 Grenoble
Réservation : 04 76 84 01 84
En deux ans de visites à l’hôpital de St-Egrève, Jennifer s’est laissée toucher par les regards et les manières des habitants de la grande maison et de son parc. Ces visiteurs, depuis, ne l’ont pas quittée. Elle a choisi la scène pour témoigner de leur mystère, pour tenter de nommer ces points de vue décalés sur le monde et sur nous même. Rien à expliquer : simplement explorer à nouveau, en toute réalité des sensations, des peurs, des souvenirs, en les confrontant à d’autres histoires. Comment manifester l’innommé avec le respect qui lui est dû, comment se faire porte-parole de ce qui n’a pas de mots ? Avec pudeur et insolence, Jennifer dessine les contours d’un miroir qui nous dévisage.
Didier Kowarsky
Cette création est réalisée dans le cadre du projet « Culture à l’hôpital » et du jumelage entre le Centre Hospitalier de St-Egrève et le Centre des Arts du Récit en Isère, avec le soutien de la Ville et de la MJC de St-Egrève, de l’ARH et de la Drac Rhône-Alpes.
Plus d'infos…
Jeudi 20 à 19h30 et vendredi 21 avril à 20h30 2006
au Théâtre de Création de Grenoble, 182 Cours Berriat, 38000 Grenoble
Réservation : 04 76 84 01 84
En deux ans de visites à l’hôpital de St-Egrève, Jennifer s’est laissée toucher par les regards et les manières des habitants de la grande maison et de son parc. Ces visiteurs, depuis, ne l’ont pas quittée. Elle a choisi la scène pour témoigner de leur mystère, pour tenter de nommer ces points de vue décalés sur le monde et sur nous même. Rien à expliquer : simplement explorer à nouveau, en toute réalité des sensations, des peurs, des souvenirs, en les confrontant à d’autres histoires. Comment manifester l’innommé avec le respect qui lui est dû, comment se faire porte-parole de ce qui n’a pas de mots ? Avec pudeur et insolence, Jennifer dessine les contours d’un miroir qui nous dévisage.
Didier Kowarsky
Cette création est réalisée dans le cadre du projet « Culture à l’hôpital » et du jumelage entre le Centre Hospitalier de St-Egrève et le Centre des Arts du Récit en Isère, avec le soutien de la Ville et de la MJC de St-Egrève, de l’ARH et de la Drac Rhône-Alpes.
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Festival "Regards Croisés", du 16 au 21 mai, à MC2
16/04/06 13:35
Le collectif artistique Troisième Bureau vous convie à la sixième édition de son festival Regards croisés, consacré cette année aux voix nouvelles des théâtres de Croatie, Macédoine, Roumanie et Serbie-et-Monténégro.
Voyage entre les frontières en compagnie de : Ivana Sajko, Asja Srnec Todorovic (Croatie), Zanina Micevska (Macédoine), Gianina Carbunariu, Peca Stefan (Roumanie), Milena Markovic, Maja Pelevic (Serbie-et-Monténégro), et Jean-Yves Picq, Daniel Besnehard, Sarah Fourage, Jean-Marie Piemme, Marion Aubert, Rémi De Vos.
Regards croisés
Théâtres de Croatie, Macédoine, Roumanie, Serbie-&-Monténégro
Lectures, rencontres, café, librairie, concert
mardi 16, mercredi 17, jeudi 18, vendredi 19 mai à 20h
samedi 20 et dimanche 21 mai dès 14h30
MC2: Grenoble - salle de création
Plus d'infos :
Sur le site de troisième bureau…
Sur le site de MC2…
Voyage entre les frontières en compagnie de : Ivana Sajko, Asja Srnec Todorovic (Croatie), Zanina Micevska (Macédoine), Gianina Carbunariu, Peca Stefan (Roumanie), Milena Markovic, Maja Pelevic (Serbie-et-Monténégro), et Jean-Yves Picq, Daniel Besnehard, Sarah Fourage, Jean-Marie Piemme, Marion Aubert, Rémi De Vos.
Regards croisés
Théâtres de Croatie, Macédoine, Roumanie, Serbie-&-Monténégro
Lectures, rencontres, café, librairie, concert
mardi 16, mercredi 17, jeudi 18, vendredi 19 mai à 20h
samedi 20 et dimanche 21 mai dès 14h30
MC2: Grenoble - salle de création
Plus d'infos :
Sur le site de troisième bureau…
Sur le site de MC2…
Avril au théâtre Prémol
01/04/06 10:29
Samedi 1er avril : La Formation du comédien amateur
Rencontres organisées par l’Association Théâtr’ensemble.
14h30 : rencontre avec Robin RENUCCI*.
16h30 : « Jacques ou la soumission »,* d’après Ionesco, par la Cie KOM’ON DIT
Entrée libre.
Toute l’info sur Théâtr’ensemble : www.theatrensemble.org
-------------------------
Dans le cadre du Festival des Arts Mêlés
6 avril à 19h30* : « Figures de femmes » Danse, par la Cie d’Odile
*Quatre personnes qui ont vécu une enfance commune ont bien sûr évolué. Chacune a suivi son chemin, une direction qui lui est propre. Le spectacle se place plus tard, alors que ces quatre parcours si différents les uns des autres se croisent à nouveau. Cette création met en scène, en chorégraphies et en corps les nouveaux rapports qui se créent entre elles une fois devenues femmes.
Durée : 30 mn
6 avril à 20h30* : « Cuisine et dépendances » Théâtre
Un repas bien planifié, de vieux amis, des retrouvailles... mais tout dérape! Une adaptation de la célèbre pièce de Jean-Pierre Bacri et Agnès Jaoui, où pathético-comique rime avec haddock brûlé. Ce travail a été préparé dans le cadre des ateliers d’Arts Mêlés.
7 avril à 20h30 : « Chute Libre »
Théâtre
Une troupe d’acteur qui, de chutes en rebondissements, se jouent des ressorts de l’illusion théâtrale. L’exercice se fait aux risques et périls de chacun… Une texte et une mise en scène de Pierre Leblanc, pour un travail préparé dans le cadre des ateliers d’Arts Mêlés
Toute l‘info sur le Festival des Arts Mêlés : artsmeles.free.fr_
Pour les soirées Arts Mêlés : renseignements et réservations : 04 76 84 93 34 ou theatrepremol@wanadoo.fr
Tarif unique : 5€
-------------------------
Du 19 au 21 avril à 20h30 : « Molière, une vie rêvée »
Théâtre, par la Cie du Pitre Blême.
Mise en scène et jeu Hubert Barbier; musique François Lamy; costumes Julia Paiano; décor Bernard Faure
Renseignements et réservations : 04 76 84 93 34 ou www.theatrepremol.org
Tarifs : 10 et 6 €
Séance scolaire le 21 avril à 14h30. Renseignements et réservations : 04 76 42 68 02
Du 24 au 26 avril : Stage Batuccada
Un stage de trois jours à destination des jeunes adhérents des MJC de Grenoble, encadré par l’association « la batuc ». A la suite de ce stage, nous proposerons une formation de percussions réunissant des jeunes des différentes MJC de Grenoble, qui sera susceptible de se produire en public.
Renseignements pratiques et incriptions :
Théâtre Prémol - 7 rue Henri Duhamel - 38100 Grenoble
Tél : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
http://www.theatrepremol.org
Rencontres organisées par l’Association Théâtr’ensemble.
14h30 : rencontre avec Robin RENUCCI*.
16h30 : « Jacques ou la soumission »,* d’après Ionesco, par la Cie KOM’ON DIT
Entrée libre.
Toute l’info sur Théâtr’ensemble : www.theatrensemble.org
-------------------------
Dans le cadre du Festival des Arts Mêlés
6 avril à 19h30* : « Figures de femmes » Danse, par la Cie d’Odile
*Quatre personnes qui ont vécu une enfance commune ont bien sûr évolué. Chacune a suivi son chemin, une direction qui lui est propre. Le spectacle se place plus tard, alors que ces quatre parcours si différents les uns des autres se croisent à nouveau. Cette création met en scène, en chorégraphies et en corps les nouveaux rapports qui se créent entre elles une fois devenues femmes.
Durée : 30 mn
6 avril à 20h30* : « Cuisine et dépendances » Théâtre
Un repas bien planifié, de vieux amis, des retrouvailles... mais tout dérape! Une adaptation de la célèbre pièce de Jean-Pierre Bacri et Agnès Jaoui, où pathético-comique rime avec haddock brûlé. Ce travail a été préparé dans le cadre des ateliers d’Arts Mêlés.
7 avril à 20h30 : « Chute Libre »
Théâtre
Une troupe d’acteur qui, de chutes en rebondissements, se jouent des ressorts de l’illusion théâtrale. L’exercice se fait aux risques et périls de chacun… Une texte et une mise en scène de Pierre Leblanc, pour un travail préparé dans le cadre des ateliers d’Arts Mêlés
Toute l‘info sur le Festival des Arts Mêlés : artsmeles.free.fr_
Pour les soirées Arts Mêlés : renseignements et réservations : 04 76 84 93 34 ou theatrepremol@wanadoo.fr
Tarif unique : 5€
-------------------------
Du 19 au 21 avril à 20h30 : « Molière, une vie rêvée »
Théâtre, par la Cie du Pitre Blême.
Mise en scène et jeu Hubert Barbier; musique François Lamy; costumes Julia Paiano; décor Bernard Faure
Renseignements et réservations : 04 76 84 93 34 ou www.theatrepremol.org
Tarifs : 10 et 6 €
Séance scolaire le 21 avril à 14h30. Renseignements et réservations : 04 76 42 68 02
Du 24 au 26 avril : Stage Batuccada
Un stage de trois jours à destination des jeunes adhérents des MJC de Grenoble, encadré par l’association « la batuc ». A la suite de ce stage, nous proposerons une formation de percussions réunissant des jeunes des différentes MJC de Grenoble, qui sera susceptible de se produire en public.
Renseignements pratiques et incriptions :
Théâtre Prémol - 7 rue Henri Duhamel - 38100 Grenoble
Tél : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
http://www.theatrepremol.org
"Quatre heures à Chatila" au théâtre de Création du 5 au 7 avril 2006
31/03/06 18:55
"Israël / Palestine DIGNITE HUMAINE"
la Compagnie Michel Véricel présente Quatre heures à Chatila de Jean Genet, solo théâtral de Michel Véricel -
Quatre heures à Chatila est un des textes les plus forts de Jean Genet. En 1982, il est à Beyrouth au moment des massacres des camps de Sabra et Chatila dont il est, par hasard, spectateur. Ses mots sont incisifs, éclatants, pour un récit aux limites de perdre l'esprit.
Se plaçant, comme Genet, du côté de l'amour et de la dignité, l'acteur-metteur en scène, Michel Véricel, est à la mesure de ce témoignage emprunt de sensualité et de respect pour deux peuples. Un texte qui est l'expression de la haine de l'arbitraire. Seul en scène, Véricel fait résonner l'écho passionné du dernier écrit de Genet.
Pour 3 représentations exceptionnelles, chacun se retrouve vibrant à cet hommage amoureux et ce cri contre toutes les barbaries.
Un spectacle "enflammé" de dignité humaine !
Mercredi 5 et Vendredi 7 avril à 20h30
Jeudi 6 avril à 19h30
Toutes les représentations sont suivies d'un temps de discussion.
Tarifs : de 5 à 9€
Infos et Réservation : 04 76 84 01 84 ou theatre.creation@ville-grenoble.fr
Théâtre de Création 182 cours Berriat Grenoble
Tram A arrêt Berriat/Le Magasin
la Compagnie Michel Véricel présente Quatre heures à Chatila de Jean Genet, solo théâtral de Michel Véricel -
Quatre heures à Chatila est un des textes les plus forts de Jean Genet. En 1982, il est à Beyrouth au moment des massacres des camps de Sabra et Chatila dont il est, par hasard, spectateur. Ses mots sont incisifs, éclatants, pour un récit aux limites de perdre l'esprit.
Se plaçant, comme Genet, du côté de l'amour et de la dignité, l'acteur-metteur en scène, Michel Véricel, est à la mesure de ce témoignage emprunt de sensualité et de respect pour deux peuples. Un texte qui est l'expression de la haine de l'arbitraire. Seul en scène, Véricel fait résonner l'écho passionné du dernier écrit de Genet.
Pour 3 représentations exceptionnelles, chacun se retrouve vibrant à cet hommage amoureux et ce cri contre toutes les barbaries.
Un spectacle "enflammé" de dignité humaine !
Mercredi 5 et Vendredi 7 avril à 20h30
Jeudi 6 avril à 19h30
Toutes les représentations sont suivies d'un temps de discussion.
Tarifs : de 5 à 9€
Infos et Réservation : 04 76 84 01 84 ou theatre.creation@ville-grenoble.fr
Théâtre de Création 182 cours Berriat Grenoble
Tram A arrêt Berriat/Le Magasin
L’excursion des jeunes filles qui ne sont plus
28/03/06 14:46
Anna Seghers / Cie de l’Oeil Nu, nouvelle version
Jeudi 30, vendredi 31 mars et samedi 1er avril à 20h45
Théâtre de la Presle - Romans
Mexique 1943, Netty Reiling (devenue Anna Seghers) a fuit l’Allemagne nazie. Dans la douleur de l’exil, elle se souvient de son pays et plus particulièrement de cette journée de printemps passée au bord du Rhin avec ses camarades de classes. C’était à la veille de la guerre de 14 et avant la tragédie nazie. Elle raconte le destin de ces jeunes filles devenues femmes dont aucune n’a réchappé. Son témoignage nous entraîne au cœur de sa réflexion qui tente de saisir les rouages sociologiques, politiques et humains qui mènent à l’exclusion, à l’extermination, au génocide.
Peintures et images de film projetées, voix et violoncelle se mêlent comme le présent et le souvenir, mettant en relief les destins qui se croisent, s’effleurent… Joué avec retenue et pudeur, le récit est émouvant, sans sensiblerie.
Réservations : 04 75 70 55 96
Cie de l’œil Nu – Théâtre de la Presle
Av Chanoine Jules Chevalier
26100 Romans
Jeudi 30, vendredi 31 mars et samedi 1er avril à 20h45
Théâtre de la Presle - Romans
Mexique 1943, Netty Reiling (devenue Anna Seghers) a fuit l’Allemagne nazie. Dans la douleur de l’exil, elle se souvient de son pays et plus particulièrement de cette journée de printemps passée au bord du Rhin avec ses camarades de classes. C’était à la veille de la guerre de 14 et avant la tragédie nazie. Elle raconte le destin de ces jeunes filles devenues femmes dont aucune n’a réchappé. Son témoignage nous entraîne au cœur de sa réflexion qui tente de saisir les rouages sociologiques, politiques et humains qui mènent à l’exclusion, à l’extermination, au génocide.
Peintures et images de film projetées, voix et violoncelle se mêlent comme le présent et le souvenir, mettant en relief les destins qui se croisent, s’effleurent… Joué avec retenue et pudeur, le récit est émouvant, sans sensiblerie.
Réservations : 04 75 70 55 96
Cie de l’œil Nu – Théâtre de la Presle
Av Chanoine Jules Chevalier
26100 Romans
La controverse de Valladolid, à Ste Marie d'en Haut
21/03/06 10:00
La Cie douze pieds s'y poussent [gest] présente
La controverse de Valladolid,
de Jean-Claude Carrière
mise en scène par François Gibut
Les 11, 12, 13, 14,
et 18, 19, 20, 21 avril 2006
à 20h30,
Chapelle de St-Marie d'en Haut (Grenoble)
Réservations :
04 76 44 38 11
gestcie12p@gest.asso.fr
plus d'infos…
La Fabrique des Petites Utopies
01/03/06 17:07
La Fabrique des Petites Utopies
réinstalle son théâtre-mobile dans la cour du Théâtre, pour y présenter pour la première fois en diptyque :
Manque* & 4.48 Psychose** de Sarah Kane, mise en scène de Bruno Thircuir
Du 7 au 24 mars
Manque : mardis 14 et 21 mars à 20h30
4.48 Psychose : mardi 7 mars ; mercredis 8, 15, 22 mars ; et vendredis 10, 17, 24 mars à 20h30
Diptyque : les jeudis 9, 16, 23 mars, à 19h30* et 21h15** (le jeudi 16 mars : Complet)
Théâtre de Création, Ville de Grenoble 04 76 84 01 84 / Réservation fortement conseillée, jauge réduite.
A cette occasion, une rencontre entre Jean Caune et Bruno Thircuir aura lieu au café Decitre le samedi 11 mars de 15h à 18h, sur le thème de la relation acteur / spectateur.
Tournée Manque et/ou 4.48 Psychose en 2006 :
7 au 24 mars / Diptyque / Nouveau Théâtre de Création, Grenoble
19 au 21 avril / Manque / Festival Tout en Camion 3, Les Abrets
28 et 29 avril / 4.48 Psychose / Lans en Vercors
5 et 6 mai / Manque / Corrençon en Vercors
1er au 3 juin / 4.48 Psychose/ Théâtre National d’Alger
6 et 7 juillet / Manque / Rencontres du Jeune Théâtre Européen, Grenoble
27 Juillet / 4.48 Psychose / Festival Texte en l’Air, Saint Antoine l’Abbaye
10 et 12 novembre / Diptyque / Bibliothèque municipale de Chirens
Plus d'infos : www.petitesutopies.com
Création 2006 de l'Atelier théâtre du lycée de Vizille
28/02/06 19:12
"Des Mots/des Maux"
Création 2006 de l'Atelier théâtre du Lycée Portes de l'Oisans à Vizille
Depuis 1989, Patrick SEYER anime un Atelier/Théâtre, au sein du Lycée portes de l'Oisans à Vizille. Chaque année, après deux à trois mois consacrés à l'acquisition des techniques de base du travail de comédien, le groupe prépare un spectacle présenté en mars/avril à la salle du jeu de Paume à Vizille. Certaines années le spectacle est présenté "hors les murs" (autres salles du Canton, festival amateurs etc.).
Selon le nombre d'élèves inscrits à l'atelier, la répartition garçons/filles, la motivation des apprentis comédiens, nous choisissons soit des textes d'auteurs, (Horovitz, Molière, Pirandello, Tardieu, Queneau, Viallon, Fichet …). soit nous créons des spectacles à partir d'improvisations sur un thème donné (La télévision, l'égalité Hommes femmes, la science…).
Cette année nous avons fonctionné de façon sensiblement différente. Les élèves ont "jeté" sur la table des "mots qui leur parlaient", résonnaient en eux, portaient du sens ou de l'émotion. À partir de ceux-ci, ils ont improvisé. Les improvisations initiales ont ainsi servi de matériau de base. Lorsque l'improvisation était suffisamment intéressante dramaturgiquement, un texte a été écrit. Le spectacle qui ne s'inscrit pas dans un schéma narratif classique est donc plus une succession de tableaux nés de chaque impro. Il est révélateur d'une époque, la nôtre. Le spectacle apparaît donc comme une espèce de cri où les mots employés tentent d'exprimer les maux qui habitent cette génération.
Le spectacle sera présenté en séances scolaires.
Lundi 27 mars, mardi 28 mars à 10h15 et 13h15 et mercredi 29 Mars à 10h15
et en représentation tout public le jeudi 30 mars à 20h30, salle du Jeu de Paume, à Vizille.
Pour tous renseignements :
Patrick Seyer 06 88 17 38 09
et CDI du Lycée Portes de l'Oisans 04 76 68 09 22
Création 2006 de l'Atelier théâtre du Lycée Portes de l'Oisans à Vizille
Depuis 1989, Patrick SEYER anime un Atelier/Théâtre, au sein du Lycée portes de l'Oisans à Vizille. Chaque année, après deux à trois mois consacrés à l'acquisition des techniques de base du travail de comédien, le groupe prépare un spectacle présenté en mars/avril à la salle du jeu de Paume à Vizille. Certaines années le spectacle est présenté "hors les murs" (autres salles du Canton, festival amateurs etc.).
Selon le nombre d'élèves inscrits à l'atelier, la répartition garçons/filles, la motivation des apprentis comédiens, nous choisissons soit des textes d'auteurs, (Horovitz, Molière, Pirandello, Tardieu, Queneau, Viallon, Fichet …). soit nous créons des spectacles à partir d'improvisations sur un thème donné (La télévision, l'égalité Hommes femmes, la science…).
Cette année nous avons fonctionné de façon sensiblement différente. Les élèves ont "jeté" sur la table des "mots qui leur parlaient", résonnaient en eux, portaient du sens ou de l'émotion. À partir de ceux-ci, ils ont improvisé. Les improvisations initiales ont ainsi servi de matériau de base. Lorsque l'improvisation était suffisamment intéressante dramaturgiquement, un texte a été écrit. Le spectacle qui ne s'inscrit pas dans un schéma narratif classique est donc plus une succession de tableaux nés de chaque impro. Il est révélateur d'une époque, la nôtre. Le spectacle apparaît donc comme une espèce de cri où les mots employés tentent d'exprimer les maux qui habitent cette génération.
Le spectacle sera présenté en séances scolaires.
Lundi 27 mars, mardi 28 mars à 10h15 et 13h15 et mercredi 29 Mars à 10h15
et en représentation tout public le jeudi 30 mars à 20h30, salle du Jeu de Paume, à Vizille.
Pour tous renseignements :
Patrick Seyer 06 88 17 38 09
et CDI du Lycée Portes de l'Oisans 04 76 68 09 22
Rencontres de Théâtre Lycéen les 29 et 30 mars
28/02/06 18:04
Mercredi 29 : rencontres et ateliers au Théâtre Prémol, à l’Espace 600 et à MC2.
Les ateliers sont réservés aux jeunes des troupes sélectionnées par l’académie.
Jeudi 30 : Présentation des travaux à l’Espace 600.
Renseignements au 04 76 29 42 82
Les ateliers sont réservés aux jeunes des troupes sélectionnées par l’académie.
Jeudi 30 : Présentation des travaux à l’Espace 600.
Renseignements au 04 76 29 42 82
Mars au théâtre Prémol
28/02/06 17:56
Rencontres avec les chorégraphes et danseuses de la Région Rhône-Alpes
Dans le cadre de la semaine internationale des droits des femmes.
Du 23 au 25 mars à 20h30 : « 10 mots à taire » Théâtre, par Anagramme
“10 mots à taire” est un projet qui s’inscrit dans le cadre de la 11ième semaine de la langue française et de la francophonie.
Mercredi 29 mars à 20h30 : « Au croisement des mémoires »
Danse, musique, chant, par le groupe de création de la MJC Prémol, dans le cadre du festival Isérois du film sur la résistance.
Mercredi 29 et jeudi 30 mars : Rencontres de Théâtre Lycéen
Télécharger le programme détaillé du mois de mars
Les activités du théâtre Prémol, les renseignements pratiques sont sur
http://www.theatrepremol.org
Théâtre Prémol - 7 rue Henri Duhamel - 38100 Grenoble
Tél : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
Dans le cadre de la semaine internationale des droits des femmes.
Du 23 au 25 mars à 20h30 : « 10 mots à taire » Théâtre, par Anagramme
“10 mots à taire” est un projet qui s’inscrit dans le cadre de la 11ième semaine de la langue française et de la francophonie.
Mercredi 29 mars à 20h30 : « Au croisement des mémoires »
Danse, musique, chant, par le groupe de création de la MJC Prémol, dans le cadre du festival Isérois du film sur la résistance.
Mercredi 29 et jeudi 30 mars : Rencontres de Théâtre Lycéen
Télécharger le programme détaillé du mois de mars
Les activités du théâtre Prémol, les renseignements pratiques sont sur
http://www.theatrepremol.org
Théâtre Prémol - 7 rue Henri Duhamel - 38100 Grenoble
Tél : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
Lecture publique de Troisième bureau
28/02/06 16:50
Lundi 13 mars 2006 au Café La Frise
Lecture publique : Le Ver ou La Vie de mon voisin de Marinko Slakeski
pièce inédite, traduite du macédonien par Maria BejanovskaLundi 13 Mars 2006 à 20h
Avec Christine Brotons, Stéphane Czopek, Bernard Garnier
La pièce : Un homme en pyjama, pas rasé, " le voisin ", passe ses journées assis sur un pot de chambre devant sa télévision pour suivre les journaux d¹information en continu comme l¹exige son docteur qui lui fait suivre une ²téléphonothérapie². Il s¹est mis volontairement au chômage il y a quatorze ans pour ne pas précipiter le développement de son paysŠ Sa femme, " la femme du voisin ", subit cette situation avec stoïcisme, perturbée malgré tout par les odeurs et la présence d¹un Ver géant que le gouvernement leur a imposé afin de fertiliser la terre du jardin. Mais progressivement le Ver envahit la maison jusqu¹à se faire du café dans la cuisine, manipuler et dérègler les horloges. Un jour, il tire la langue à " la femme du voisin " en traversant le salonŠ Le couple va-t-il intervenir ?
L'auteur : Marinko Slakeski est né en 1965 à Prilep (Macédoine). Il a fait des études de langue et littérature anglaises ainsi que de langue allemande à l¹Université de Skopje. Il travaille comme professeur d¹anglais au lycée de Prilep. Il a écrit plusieurs pièces de théâtre et de courts récits. Nombre de ses pièces figurent au répertoire du Centre de la Jeunesse de Skopje ainsi qu¹au Théâtre National de Prilep. Sa pièce Le ver ou la vie de mon voisin a été primée et créée en 2000 par le théâtre MBH de Vienne, en Autriche, jouée en Allemagne et est publiée en version bilingue macédonien-allemand chez Folio Verlag.
Prochain rendez-vous du comité : Lundi 10 avril 2005, Café La Frise
TROISIÈME BUREAU, Comité de lecture de théâtre contemporain
Le Petit Angle 1, rue du Président Carnot 38000 Grenoble
04 76 00 12 30
grenoble@troisiemebureau.com
http://www.troisiemebureau.com
Lecture publique : Le Ver ou La Vie de mon voisin de Marinko Slakeski
pièce inédite, traduite du macédonien par Maria BejanovskaLundi 13 Mars 2006 à 20h
Avec Christine Brotons, Stéphane Czopek, Bernard Garnier
La pièce : Un homme en pyjama, pas rasé, " le voisin ", passe ses journées assis sur un pot de chambre devant sa télévision pour suivre les journaux d¹information en continu comme l¹exige son docteur qui lui fait suivre une ²téléphonothérapie². Il s¹est mis volontairement au chômage il y a quatorze ans pour ne pas précipiter le développement de son paysŠ Sa femme, " la femme du voisin ", subit cette situation avec stoïcisme, perturbée malgré tout par les odeurs et la présence d¹un Ver géant que le gouvernement leur a imposé afin de fertiliser la terre du jardin. Mais progressivement le Ver envahit la maison jusqu¹à se faire du café dans la cuisine, manipuler et dérègler les horloges. Un jour, il tire la langue à " la femme du voisin " en traversant le salonŠ Le couple va-t-il intervenir ?
L'auteur : Marinko Slakeski est né en 1965 à Prilep (Macédoine). Il a fait des études de langue et littérature anglaises ainsi que de langue allemande à l¹Université de Skopje. Il travaille comme professeur d¹anglais au lycée de Prilep. Il a écrit plusieurs pièces de théâtre et de courts récits. Nombre de ses pièces figurent au répertoire du Centre de la Jeunesse de Skopje ainsi qu¹au Théâtre National de Prilep. Sa pièce Le ver ou la vie de mon voisin a été primée et créée en 2000 par le théâtre MBH de Vienne, en Autriche, jouée en Allemagne et est publiée en version bilingue macédonien-allemand chez Folio Verlag.
Prochain rendez-vous du comité : Lundi 10 avril 2005, Café La Frise
TROISIÈME BUREAU, Comité de lecture de théâtre contemporain
Le Petit Angle 1, rue du Président Carnot 38000 Grenoble
04 76 00 12 30
grenoble@troisiemebureau.com
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Rencontres de Troisième Bureau
28/02/06 16:47
Troisième bureau inaugure un cycle de rencontre au Petit Angle avec les auteurs d'aujourd'hui en collaboration avec l¹Université de Grenoble et vous convie
Mercredi 8 mars à 18h30
au Petit Angle 1, rue Président Carnot à Grenoble / Tramway Ligne B - Arrêt Sainte-Claire
(entrée libre dans la limite des places disponibles)
à une rencontre avec Josep Maria Benet i Jornet
Avec plus d¹une quarantaine d¹oeuvres à son actif, le dramaturge Josep Maria Benet i Jornet, né à Barcelone en 1940, est aujourd¹hui considéré comme l¹une des figures de proue du théâtre catalan contemporain. Son oeuvre prolixe et variée présente un univers dramatique singulier qui a su évoluer au gré d¹une réflexion en profondeur sur les codes de l¹écriture théâtrale.
Il débute comme auteur dramatique en 1963, recevant pour sa première pièce, Una vella, coneguda olor (Une vieille odeur coutumière), le Prix Josep Maria de Sagarra. Initialement influencé par le réalisme social des dramaturges espagnols d¹après-guerre (Buero Vallejo, Alfonso Sastre) et les théories de Brecht, il s¹en éloigne à la fin des années 70 au profit d¹un théâtre irrationaliste qui se nourrit de l¹imaginaire collectif et des mythes enfantins. Aux prises avec la réalité et le rêve, l¹oeuvre de Benet i Jornet évolue sur un fil tendu entre engagement social et désir d¹évasion.
A partir des années 90, il s¹achemine vers un théâtre plus intimiste, mettant en scène l¹univers quotidien avec un intérêt particulier pour les relations parents/enfants. Qu¹il s¹agisse de la question sensible de l¹inceste dans Fugaces (1992) ou du deuil dans La chambre de l¹enfant (2001), Benet s¹intéresse continuellement aux situations limites qui font apparaître la fragilité du bonheur.
Une autre constante parcourt son oeuvre : aux antipodes d¹Artaud et des tenants d¹un théâtre du corps, il préconise un théâtre du verbe, où le langage occupe une place déterminante. « Une image, écrit-il, ne vaut pas mille paroles. User de la parole, c¹est user du moyen d¹expression le plus noble que l¹homme ait jamais créé. Il est par conséquent logique que je défende un théâtre de la parole ; je suis heureux de le faire et je crois qu¹il y a mille motifs pour se sentir fier d¹employer ce langage et non un autre ».
Josep Maria Benet i Jornet écrit également des pièces pour enfants et parallèlement à son activité de dramaturge, il travaille comme scénariste à la télévision espagnole et catalane. Deux de ses oeuvres, Testament (1995) et Actrices E. R. (1993), ont été adaptées au cinéma par Ventura Pons.
Bibliographie des oeuvres traduites en français
Hélène dans l¹Ile du Baron Zodiac, Théâtre enfance et jeunesse, 1976.
Désir, Editions théâtrales, 1993.Création en France par Pierre Chabert.
Fugaces, Editions théâtrales, 1993. Miseen scène de Hervé Petit, 2004.
Testament, Editions de l¹Amandier, 1998.
Actrices E. R., Editionsde l¹Amandier, 1999. Création en France par Yves Pignot, 2003, au festivald¹Avignon.
Le Chien du lieutenant,Editions du Laquet, 2002.
Description d¹un paysage,Editions de l¹Amandier, 2003.
Le Bois de hêtres,Editions de l¹Amandier, 2003.
La Chambre de l¹enfant, Editions de l¹Amandier, 2004.
TROISIÈME BUREAU, Comité de lecture de théâtre contemporain
Le Petit Angle 1, rue du Président Carnot 38000 Grenoble
04 76 00 12 30
grenoble@troisiemebureau.com
http://www.troisiemebureau.com
Mercredi 8 mars à 18h30
au Petit Angle 1, rue Président Carnot à Grenoble / Tramway Ligne B - Arrêt Sainte-Claire
(entrée libre dans la limite des places disponibles)
à une rencontre avec Josep Maria Benet i Jornet
Avec plus d¹une quarantaine d¹oeuvres à son actif, le dramaturge Josep Maria Benet i Jornet, né à Barcelone en 1940, est aujourd¹hui considéré comme l¹une des figures de proue du théâtre catalan contemporain. Son oeuvre prolixe et variée présente un univers dramatique singulier qui a su évoluer au gré d¹une réflexion en profondeur sur les codes de l¹écriture théâtrale.
Il débute comme auteur dramatique en 1963, recevant pour sa première pièce, Una vella, coneguda olor (Une vieille odeur coutumière), le Prix Josep Maria de Sagarra. Initialement influencé par le réalisme social des dramaturges espagnols d¹après-guerre (Buero Vallejo, Alfonso Sastre) et les théories de Brecht, il s¹en éloigne à la fin des années 70 au profit d¹un théâtre irrationaliste qui se nourrit de l¹imaginaire collectif et des mythes enfantins. Aux prises avec la réalité et le rêve, l¹oeuvre de Benet i Jornet évolue sur un fil tendu entre engagement social et désir d¹évasion.
A partir des années 90, il s¹achemine vers un théâtre plus intimiste, mettant en scène l¹univers quotidien avec un intérêt particulier pour les relations parents/enfants. Qu¹il s¹agisse de la question sensible de l¹inceste dans Fugaces (1992) ou du deuil dans La chambre de l¹enfant (2001), Benet s¹intéresse continuellement aux situations limites qui font apparaître la fragilité du bonheur.
Une autre constante parcourt son oeuvre : aux antipodes d¹Artaud et des tenants d¹un théâtre du corps, il préconise un théâtre du verbe, où le langage occupe une place déterminante. « Une image, écrit-il, ne vaut pas mille paroles. User de la parole, c¹est user du moyen d¹expression le plus noble que l¹homme ait jamais créé. Il est par conséquent logique que je défende un théâtre de la parole ; je suis heureux de le faire et je crois qu¹il y a mille motifs pour se sentir fier d¹employer ce langage et non un autre ».
Josep Maria Benet i Jornet écrit également des pièces pour enfants et parallèlement à son activité de dramaturge, il travaille comme scénariste à la télévision espagnole et catalane. Deux de ses oeuvres, Testament (1995) et Actrices E. R. (1993), ont été adaptées au cinéma par Ventura Pons.
Bibliographie des oeuvres traduites en français
Hélène dans l¹Ile du Baron Zodiac, Théâtre enfance et jeunesse, 1976.
Désir, Editions théâtrales, 1993.Création en France par Pierre Chabert.
Fugaces, Editions théâtrales, 1993. Miseen scène de Hervé Petit, 2004.
Testament, Editions de l¹Amandier, 1998.
Actrices E. R., Editionsde l¹Amandier, 1999. Création en France par Yves Pignot, 2003, au festivald¹Avignon.
Le Chien du lieutenant,Editions du Laquet, 2002.
Description d¹un paysage,Editions de l¹Amandier, 2003.
Le Bois de hêtres,Editions de l¹Amandier, 2003.
La Chambre de l¹enfant, Editions de l¹Amandier, 2004.
TROISIÈME BUREAU, Comité de lecture de théâtre contemporain
Le Petit Angle 1, rue du Président Carnot 38000 Grenoble
04 76 00 12 30
grenoble@troisiemebureau.com
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"10 mots à taire", Cie anagramme
28/02/06 14:14
10 mots à taire, pièce de théâtre
Création – Anagramme
Texte : Viviane Veneault
Mise en scène : Jacqueline Estragon
Comédiens : Albina/Anouch Durand et Piot
distribution en cours
Création lumière : Karim Houari
Au théâtre Prémol du 23 au 26 mars à 20h30
Tarif : 8 et 10 euros
Réservations et renseignements au théâtre Prémol
Tel : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
Séances scolaires au théâtre Prémol les 23 et 24 mars à 14h30
Tarif : 6 euros
Réservations et renseignements à Anagramme
Tel : 04 76 51 76 07
anagram@club-internet.fr
Lire le communiqué de presse...
Création – Anagramme
Texte : Viviane Veneault
Mise en scène : Jacqueline Estragon
Comédiens : Albina/Anouch Durand et Piot
distribution en cours
Création lumière : Karim Houari
Au théâtre Prémol du 23 au 26 mars à 20h30
Tarif : 8 et 10 euros
Réservations et renseignements au théâtre Prémol
Tel : 04 76 84 93 34
theatrepremol@wanadoo.fr
Séances scolaires au théâtre Prémol les 23 et 24 mars à 14h30
Tarif : 6 euros
Réservations et renseignements à Anagramme
Tel : 04 76 51 76 07
anagram@club-internet.fr
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Matin Brun, d'après Franck Pavloff au Théâtre de Création
28/02/06 09:47
Matin Brun d'après Franck Pavloff par la Compagnie Haut et Court
Mise en scène : Joris Mathieu
Avec Philippe Chareyron et Vincent Hermano
Jeudi 30 mars à 14h30 (scolaire) et 19h30 (tout public et scolaire - en présence de Franck Pavloff)
Vendredi 31 mars à 14h30 (scolaire)
Les représentations sont suivies par une rencontre avec la compagnie Haut et Court.
C'est vrai que la surpopulation des chat devenait insupportable, et que d'après ce que les scientifiques de l'Etat National disaient, il valait mieux garder les bruns… Que le bruns… Mon cœur s'était serré, puis on oublie vite…" (extrait de Matin Brun)
Ne manquez sous aucun prétexte cette "histoire de chien et de chat qu'on ne peut prendre à la légère". Théâtre d'objets et de marionnettes, théâtre de texte et de vidéo, la mise en scène de Joris Mathieu rejoint avec force et intelligence la nouvelle de Franck Pavloff. Une narration simple, un langage proche du quotidien, permettent de nous interroger sur notre propre conscience de citoyen, sur les mécanismes d'une collaboration silencieuse.
Un spectacle à voir, à vivre, à débattre. Indispensable !
Infos / Réservations :
Théâtre de Création 182 cours Berriat 38000 Grenoble
(Tram A arrêt Berriat/Le Magasin)
Tél. 04 76 84 01 84 **ou theatre.creation@ville-grenoble.fr
Tarifs : de 5 à 9 €
Mise en scène : Joris Mathieu
Avec Philippe Chareyron et Vincent Hermano
Jeudi 30 mars à 14h30 (scolaire) et 19h30 (tout public et scolaire - en présence de Franck Pavloff)
Vendredi 31 mars à 14h30 (scolaire)
Les représentations sont suivies par une rencontre avec la compagnie Haut et Court.
C'est vrai que la surpopulation des chat devenait insupportable, et que d'après ce que les scientifiques de l'Etat National disaient, il valait mieux garder les bruns… Que le bruns… Mon cœur s'était serré, puis on oublie vite…" (extrait de Matin Brun)
Ne manquez sous aucun prétexte cette "histoire de chien et de chat qu'on ne peut prendre à la légère". Théâtre d'objets et de marionnettes, théâtre de texte et de vidéo, la mise en scène de Joris Mathieu rejoint avec force et intelligence la nouvelle de Franck Pavloff. Une narration simple, un langage proche du quotidien, permettent de nous interroger sur notre propre conscience de citoyen, sur les mécanismes d'une collaboration silencieuse.
Un spectacle à voir, à vivre, à débattre. Indispensable !
Infos / Réservations :
Théâtre de Création 182 cours Berriat 38000 Grenoble
(Tram A arrêt Berriat/Le Magasin)
Tél. 04 76 84 01 84 **ou theatre.creation@ville-grenoble.fr
Tarifs : de 5 à 9 €
La Cie Vent d'Est joue "L'inaccessible étoile"
16/02/06 18:50
Au CLC d'Eybens, du 2 au 4 mars 2006, à 20h30
Une jeune fille et un jeune homme pauvres, un roi puissant et malintentionné, et voilà le tourbillon infernal qui commence.
Tatiana Karmanova s’est entourée d’acteurs issus de différents courants théâtraux, tous unis pour mener à bien sa nouvelle création, que lui a inspirée le célèbre conte d’Andersen intitulé « la Bergère et le Ramoneur ». C’est ce même conte qui avait déjà inspiré Prévert et Grimaud en 1965 et permis la réalisation du dessin animé « Le Roi et l’Oiseau ». Il inspire maintenant l’auteur et metteur en scène d’une pièce de théâtre féerique et pourtant tellement ancrée dans notre réalité que le rêve peut devenir cauchemar à chaque instant.
Plus d'infos...
CLC : 27, rue Victor Hugo 38320 Eybens
Réservation conseillée au 04 76 24 22 32
Une jeune fille et un jeune homme pauvres, un roi puissant et malintentionné, et voilà le tourbillon infernal qui commence.
Tatiana Karmanova s’est entourée d’acteurs issus de différents courants théâtraux, tous unis pour mener à bien sa nouvelle création, que lui a inspirée le célèbre conte d’Andersen intitulé « la Bergère et le Ramoneur ». C’est ce même conte qui avait déjà inspiré Prévert et Grimaud en 1965 et permis la réalisation du dessin animé « Le Roi et l’Oiseau ». Il inspire maintenant l’auteur et metteur en scène d’une pièce de théâtre féerique et pourtant tellement ancrée dans notre réalité que le rêve peut devenir cauchemar à chaque instant.
Plus d'infos...
CLC : 27, rue Victor Hugo 38320 Eybens
Réservation conseillée au 04 76 24 22 32
Au théâtre de Grenoble
01/02/06 14:02
Quelques spectacles programmés au théâtre municipal de Grenoble, qui peuvent être intéressants pour un public scolaire :
ANTIGONE de J. Anouilh
mise en scène Jean-Marc Galéra, Cie du loup
vendredi 27 janvier à 20 h 30
programmé aussi à la salle de Laussy à Gières le 14 mars
LE ROI SE MEURT d'E. Ionesco
mise en scène Georges Werler
du 7 au 11 février à 20 h 30
ROMEO ET JULIETTE de W. Shakespeare
Mise en scène Benoît Lavigne
du 16 au 18 mars à 20 h 30
ANTIGONE de J. Anouilh
mise en scène Jean-Marc Galéra, Cie du loup
vendredi 27 janvier à 20 h 30
programmé aussi à la salle de Laussy à Gières le 14 mars
LE ROI SE MEURT d'E. Ionesco
mise en scène Georges Werler
du 7 au 11 février à 20 h 30
ROMEO ET JULIETTE de W. Shakespeare
Mise en scène Benoît Lavigne
du 16 au 18 mars à 20 h 30
MC2 : rencontres autour des spectacles
19/01/06 18:08
Le théâtre de répertoire à l’épreuve de la scène contemporaine
Rencontres animées par Martial Poirson & Jean-Yves Vialleton - Université Stendhal
« (…) Le mot qui aujourd’hui m’irrite le plus est celui de dépoussiérage (…) des classiques. Et non point parce que la mode change, mais parce qu’en effet il dit quelque chose que je refuse : l’idée que les œuvres seraient intactes, luisantes, polies, belles, sous une couche de poussière, et qu'en ôtant cette poussière on les retrouverait dans leur intégrité originelle. Alors que les œuvres du passé sont des architectures brisées, des galions engloutis, et nous les ramenons à la lumière par morceaux, sans jamais les reconstituer, car de toute façon l’usage en est perdu, mais en fabriquant, avec les morceaux, d'autres choses. Eglises romanes faites avec des morceaux de bâtiments antiques. (…) Je les aimais pour leur nouvel usage. Le dépoussiérage, c’est la restauration. Notre travail à nous est tout au contraire de montrer les fractures du temps. »
Antoine Vitez, Le Théâtre des idées : « Des Classiques (I) », Paris, Gallimard, 1992
Mercredi 1er février de 18h à 19h - MC2 : salle vidéo
Incarner Lysistrata. Le comédien et son personnage dans le théâtre antique
A l’occasion de la mise en scène de Lysistrata d’Aristophane par Claire Dancoisne du 31 janvier au 4 février
Rencontre avec Claire Dancoisne, metteur en scène
Mercredi 15 février de 18h à 19h - MC2 : salle vidéo
Habiller et décorer Bérénice
A l’occasion de la mise en scène de Bérénice de Racine par Bernard Lévy du 8 au 17 février
Rencontre avec Bernard Lévy, metteur en scène, Elsa Pavanel, costumière et Giullio Lichtner, décorateur (sous réserve)
Entrée libre
Plus d'infos…
Rencontres animées par Martial Poirson & Jean-Yves Vialleton - Université Stendhal
« (…) Le mot qui aujourd’hui m’irrite le plus est celui de dépoussiérage (…) des classiques. Et non point parce que la mode change, mais parce qu’en effet il dit quelque chose que je refuse : l’idée que les œuvres seraient intactes, luisantes, polies, belles, sous une couche de poussière, et qu'en ôtant cette poussière on les retrouverait dans leur intégrité originelle. Alors que les œuvres du passé sont des architectures brisées, des galions engloutis, et nous les ramenons à la lumière par morceaux, sans jamais les reconstituer, car de toute façon l’usage en est perdu, mais en fabriquant, avec les morceaux, d'autres choses. Eglises romanes faites avec des morceaux de bâtiments antiques. (…) Je les aimais pour leur nouvel usage. Le dépoussiérage, c’est la restauration. Notre travail à nous est tout au contraire de montrer les fractures du temps. »
Antoine Vitez, Le Théâtre des idées : « Des Classiques (I) », Paris, Gallimard, 1992
Mercredi 1er février de 18h à 19h - MC2 : salle vidéo
Incarner Lysistrata. Le comédien et son personnage dans le théâtre antique
A l’occasion de la mise en scène de Lysistrata d’Aristophane par Claire Dancoisne du 31 janvier au 4 février
Rencontre avec Claire Dancoisne, metteur en scène
Mercredi 15 février de 18h à 19h - MC2 : salle vidéo
Habiller et décorer Bérénice
A l’occasion de la mise en scène de Bérénice de Racine par Bernard Lévy du 8 au 17 février
Rencontre avec Bernard Lévy, metteur en scène, Elsa Pavanel, costumière et Giullio Lichtner, décorateur (sous réserve)
Entrée libre
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